Садок судей
Находя все нижеизложенные принципы цельновыраженными в первом «Садке судей» и выдвинув ранее пресловутых и богатых, лишь в смысле Метцль и Ко, футуристов, — мы тем не менее считаем этот путь нами пройденным и, оставляя разработку его тем, у кого нет более новых задач, пользуемся некоторой формой правописания, чтобы сосредоточить общее внимание на уже новых открывающихся перед нами заданиях.
Мы выдвинули впервые новые принципы творчества, кои нам ясны, в следующем порядке:
1. Мы перестали рассматривать словопостроение и словопроизношение по грамматическим правилам, став видеть в буквах лишь направляющие речи. Мы расшатали синтаксис.
2. Мы стали придавать содержание словам по их начертательной и фонической характеристике.
3. Нами осознана роль приставок и суффиксов.
4. Во имя свободы личного случая мы отрицаем правописание.
5. Мы характеризуем существительные не только прилагательными (как делали главным образом до нас), но и другими частями речи, также отдельными буквами и числами:
а) Считая частью неотделимой произведения его помарки и виньетки творческого ожидания.
б) В почерке полагая составляющую поэтического импульса.
в) В Москве поэтому нами выпущены книги (автографов) «самописьма».
6. Нами уничтожены знаки препинания, — чем роль словесной массы — выдвинута впервые и осознана.
7. Гласные мы понимаем как время и пространство (характер устремления), согласные — краска, звук, запах.
8. Нами сокрушены ритмы. Хлебников выдвинул поэтический размер — живого разговорного слова. Мы перестали искать размеры в учебниках — всякое движение рождает новый свободный ритм поэту.
9. Передняя рифма — (Давид Бурлюк) средняя, обратная рифмы (Маяковский) разработаны нами.
10. Богатство словаря поэта — его оправдание.
11. Мы считаем слово творцом мифа, слово, умирая, рождает миф и наоборот.
12. Мы во власти новых тем: ненужность, бессмысленность, тайна властной ничтожности — воспеты нами.
13. Мы презираем славу; нам известны чувства, не жившие до нас.
Мы новые люди новой жизни.
Давид Бурлюк, Елена Гуро, Николай Бурлюк, Владимир Маяковский, Екатерина Низен, Виктор Хлебников, Венедикт Лившиц, А. Крученых
Источник статьи: http://document.wikireading.ru/9999
Манифест из альманаха «Садок судей II»
Манифест из альманаха «Садок судей II»
Мы выдвинули впервые новые принципы творчества, кои нам ясны в следующем порядке:
1. Мы перестали рассматривать словопостроение и словопроизношение по грамматическим правилам, став видеть в буквах лишь направляющие речи. Мы расшатали синтаксис.
2. Мы стали придавать содержание словам по их начертательной и фонической характеристике.
3. Нами осознана роль приставок и суффиксов.
4. Во имя свободы личного случая мы отрицаем правописание.
5. Мы характеризуем существительные не только прилагательными (как делали главным образом до нас), но и другими частями речи, также отдельными буквами и числами:
a) считая частью неотделимой произведения его помарки и виньетки творческого ожидания,
b) в почерке полагая составляющую поэтического импульса,
c) в Москве поэтому нами выпущены книги (автографов) «само-письма».
6. Нами уничтожены знаки препинания, чем роль словесной массы выдвинута впервые и осознана.
7. Гласные мы понимаем как время и пространство (характер устремления), согласные — краска, звук, запах.
8. Нами сокрушены ритмы. Хлебников выдвинул поэтический размер живого разговорного слова. Мы перестали искать размеры в учебниках; всякое движение рождает новый свободный ритм поэту.
9. Передняя рифма (Давид Бурлюк), средняя, обратная рифмы (Маяковский) разработаны нами.
10. Богатство словаря поэта — его оправдание.
11. Мы считаем слово творцом мифа, слово, умирая, рождает миф, и наоборот.
12. Мы во власти новых тем: ненужность, бессмысленность, тайна властной ничтожности воспеты нами.
13. Мы презираем славу; нам известны чувства, не жившие до нас.
Мы новые люди новой жизни. Давид Бурлюк, Елена Гуро, Николай Бурлюк, Владимир Маяковский, Екатерина Низен, Виктор Хлебников, Бенедикт Лившиц, А. Крученых.
Примечания
Манифест из альманаха «Садок судей II» (стр. 245). Альманах «Садок судей II», СПб. 1913; свиток «Грамоты и декларации русских футуристов», СПб. 1914.
Альманах вышел в феврале 1913 года в Петербурге.
Стр. 245. 1-й «Садок судей» — альманах, в котором были напечатаны произведения В. Хлебникова, В. Каменского, Д. Бурлюка, Елены Гуро и др., вышел в 1910 году.
Метцель и К о — рекламная контора в Петербурге.
Богатых лишь в смысле Метцель и К о футуристов… — Имеется в виду группа эго-футуристов (И. Игнатьев, К. Олимпов, П. Широков, И. Северянин), в изданиях которых печатались рекламные объявления разных торговых фирм.
Стр. 246. …книги (автографов) «само-письма». — Речь идет о книгах футуристов, выпущенных литографским способом, с текстом написанным автором или художником от руки. Так, в частности, выпущена была и первая книга Маяковского — сборник «Я» (весна 1913 г.).
Передняя рифма (Давид Бурлюк), средняя, обратная рифма (Маяковский). — Речь идет об экспериментах над рифмами в стихотворениях Д. Бурлюка и Маяковского (см., в частности, стихотворения «Утро» и «Из улицы в улицу» в т. 1 наст. изд., стр. 34 и 38) — опытах рифмования концов строк с началами следующих («передняя рифма»), рифмования слов с зеркально переставленными слогами (напр., «улица — лица у», «резче — через» — «обратная рифма») и др. Об этих опытах в первых стихах Маяковского В. Я. Брюсов писал в статье «Новые течения в русской поэзии. Футуристы»: «Еще менее удовлетворяют нас такие способы находить новую рифму… какие предлагает В. Маяковский… Однако за пределами этих крайностей остается кое-что, не лишенное своей ценности, как новый прием выразительности в поэзии» (журн. «Русская мысль», М. 1913, № 3, стр. 130).
Источник статьи: http://mayakovskiy.lit-info.ru/mayakovskiy/articles/manifest-iz-almanaha-sadok-sudej-ii.htm
Серебряный век русской литературы, его проявление в других видах искусства
Данный конспект позволяет повторить и обобщить полученные знания о литературе серебряного века; показать особенность поэзии серебряного века и проявление его в различных видах искусства, прежде всего в живописи и музыке.
Просмотр содержимого документа
«Серебряный век русской литературы, его проявление в других видах искусства»
«Серебряный век русской литературы, его проявление в других видах искусства»
Повторить и обобщить полученные знания о литературе серебряного века; показать особенность поэзии серебряного века и проявление его в различных видах искусства, прежде всего в живописи и музыке.
выявить качество и уровень овладения знаниями и умениями, полученными на предыдущих уроках по теме;
обобщить материал по теме.
воспитывать общую культуру, патриотическое чувство, эстетическое восприятие окружающего;
воспитывать творческую личность;
формировать личностное отношение к проблемам, раскрытым в искусстве.
развивать образное мышление, умение выявлять связи, формулировать и аргументировать выводы;
развивать познавательный интерес;
совершенствовать навыки выразительного чтения анализа лирического произведения;
способствовать развитию на примере произведений искусства эстетического вкуса и чуткости к поэтическому слову.
Тип урока: Комбинированный урок
Оборудование к уроку:
Выставка сборников поэтов Серебряного века и рефератов
учащихся по творчеству поэтов этого периода
Репродукции полотен И.И.Машкова «Портрет А.И.Мильмана», Петрова-Водкина «Купание красного коня» (слайд).
Репродукции картин Левитана, Поленова, Крамского, Грабаря
Записи произведений С.Рахманинова.
Запись песни на стихи М.Цветаевой «Мне нравится, что вы
Портреты поэтов Серебряного века
Методические приемы: Слово учителя, сообщения учащихся, беседа по вопросам, выразительное чтение стихотворений, самостоятельная работа учащихся, работа в группах, презентация.
Словарь: Серебряный век, модернизм, декадентство, символизм, акмеизм, футуризм
Орг.момент. Проба состояний.
Учитель: Представьте, что вы прямо сейчас можете взять в руки любой предмет, какой захочется. Опишите его и расскажите всем, что бы вы с ним сделали?
Учитель: Какая разница настроений! Но мы высказались, услышали друг друга, удивились, заулыбались. Отчасти мы выплеснули эмоциональный заряд и получили впечатление, что свободны в своих действиях, высказываниях.
Были святки кострами согреты,
И валились с мостов кареты,
И весь траурный город плыл
По неведомому назначенью,
По Неве или против теченья, —
Только прочь от своих могил.
На Галерной чернела арка,
В Летнем тонко пела флюгарка,
И серебряный месяц ярко
Над серебряным веком стыл.
Это строки из «Поэмы без героя» А.Ахматовой, где впервые в литературе было употреблено выражение «серебряный век».
Какие мысли возникают в вашем сознании, когда вы слышите эти слова?
Какие ассоциации вызывает звучание этих слов? Запишите их.
Прочитайте свои записи всем. Важное для себя запишите.
(Серебряный век – блеск, яркость, хрупкость, мгновенность, туман, тайна, волшебство).
Учитель: Звуковой облик слов «Серебряный век »создаёт в нашем воображении особый мир, настраивает на разговор о прекрасном.
Слайд 1 Тема нашего урока: «Серебряный век русской поэзии, его проявление в других видах искусства»
(Учитель сообщает тему, целеполагание урока учащимися).
Постановка целей урока.
Учитель: На этом уроке мы попытаемся показать различное выражение искусства серебряного века в поэзии, живописи и музыке.
2. Выявление знаний по данной теме.
Учитель: Ребята, на протяжении нескольких уроков мы с вами знакомились с модернистскими течениями серебряного века и его проявлениями в творчестве поэтов этой эпохи. Давайте вспомним основные понятия.
Задание 1. Определите течение по его характеристике:
Поэтика намека и иносказания;
Отношение к слову как шифру некоей духовной тайнописи, знаковое наполнение обыденных слов;
Апология мига, мимолетности, в которых отражается Вечность;
Стремление создать картину идеального мира, существующего по законам вечной Красоты;
Глубокий историзм, с позиций которого видятся и современные события;
Изысканная образность, музыкальность и легкость слога.
Освобождение поэзии от символистских призывов к идеальному, возвращение ей ясности, вещности, “радостного любования бытием”;
Стремление придать слову определенное, точное значение, основывать произведения на конкретной образности, требование “прекрасной ясности” (“кларизма”);
Обращение к человеку, к “подлинности” его чувств;
Поэтизация мира первозданных эмоций.
Отрицание гармонии как принципа искусства;
Культ техники, индустриальных городов;
Словесные деформации, напряженный интерес к “самовитому слову”, к неологизму, к игровому началу;
Абсолютизация динамики и силы, творческого произвола художника.
Задание 2. Исправьте неточности в предложенных списках:
Символисты: Д.Мережковский, З.Гиппиус, В.Брюсов, К.Бальмонт, Ф.Сологуб, И.Бунин, А.Блок, А.Белый…
Акмеисты: Н.Гумилев, А.Ахматова, О.Мандельштам, Г.Иванов, С.Есенин…
Футуристы: В.Хлебников, В.Маяковский, Д.Бурлюк, И.Северянин, М.Цветаева…
Задание 3. Представители поэтических школ;
О каком модернистском течении идет речь:
“Ни одного ясного слова, только намеки, недоговаривания. Роза кивает на девушку, девушка на розу. Никто не хочет быть самим собой.” (Валерий Брюсов) (Символизм)
“Во имя свободы личного случая мы отрицаем правописание.” (Декларация футуристов «Пощечина общественному вкусу»)
“Для нас … вес ничтожнейшего все-таки несоизмеримо больше отсутствия веса, небытия, и потому перед лицом небытия – все явления братья”. (“Я за ясность. Тайна поэзии в окрыленности и глубине, а не в том, чтобы читатель не понимал действия.» (А.Ахматова «А я акмеистка, а не символистка….»)
А теперь давайте вспомним содержание этого периода, пусть вихрь истории калейдоскопом пронесётся перед нами…
( Ученик даёт историческую справку)
1890 г. – начало эпохи экономического развития, реформы С. Ю. Витте.
1894 г — начало царствования Николая II
1904 – 1905 г г. – русско- японская война.
1905 – 1907 гг. – первая русская революция.
1906 г. — создание первой Государственной Думы и аграрная реформа А.П. Столыпина.
1914 г — -начало Первой мировой войны.
1917 г – Февральская революция; свержение самодержавия, Октябрьская революция.
Учитель: Вот перед вами основные события эпохи. Это и войны, и небывалые перемены.
Как чувствует себя человек в это кризисное время? (тревогу, противоречие)
Вот поэтому это время также получает название Декаданс ( декадентство от лат. – упадок, погружение в индивидуальные переживания).
Ощущение кризиса эпохи было всеобщим, но в литературе это отражалось по-разному.
Литература этого периода явила блестящее созвездие ярких поэтических индивидуальностей, каждый из которых являл собой огромный творческий пласт, обогативший не только русскую, но и мировую поэзию.
Давайте вслушаемся в строки поэтов серебряного века.
Обратимся к эпиграфу урока « Я каждый миг исполнен откровенья» (вывесить на доску)
Эти слова можно сказать о каждом поэте рубежа веков.
Презентация поэтов серебряного века (домашняя работа в парах)
Валерий Яковлевич Брюсов — русский поэт, прозаик, драматург, переводчик, литературовед, литературный критик и историк. Один из основоположников русского символизма. Брюсов беспрестанно ищет новые формы стиха, создаёт экзотические рифмы, необычные образы.
Моей мечте люб кругозор пустынь,
Она в степях блуждает вольной серной,
Ей чужд покой окованных рабынь,
Ей скучен путь, проложенный и мерный.
Но, встретив Холм Покинутых Святынь,
Она дрожит в тревоге суеверной,
Стоит, глядит, не шелохнет травой,
И прочь идет с поникшей головой.
Я в этот мир пришёл, чтоб видеть солнце.
Я в этот мир пришёл, чтоб видеть солнце
Я в этот мир пришёл, чтоб видеть море
И пышный цвет долин.
Я заключил миры в едином взоре,
Я победил холодное забвенье,
Я каждый миг исполнен откровенья,
Поэт Серебряного века Константин Бальмонт выпустил свой первый сборник стихов
на заре этого века, в 1890 году. В течение целого десятилетия был самым известным
из русских поэтов. Знал четырнадцать иностранных языков, делал прекрасные переводы. Его отличали неугомонный нрав и неуёмная сила.
Сладок мне венец забвенья тёмный,
Посреди ликующих глупцов
Я иду отверженный, бездомный
И бедней последних бедняков.
Но душа не хочет примиренья.
И не знает, что такое страх;
К людям в ней – великое презренье,
И любовь, любовь в моих очах:
Я люблю безумную свободу!
Выше храмов, тюрем и дворцов,
Мчится дух мой к дальнему восходу,
В царство ветра, солнца и орлов!
Дмитрий Мережковский — идеолог символизма. Заметная фигура среди богемы Серебряного века, высоко образованный человек. Он является автором историко- философских романов, пьес и исторических трудов.
Я-бог таинственного мира,
Весь мир в одних моих мечтах.
Не сотворю себе кумира
Ни на земле, ни в небесах
Моей божественной природы
Я не открою никому.
Тружусь, как раб, а для свободы
Зову я ночь, покой и тьму.
Поэт Серебряного века Фёдор Тетерников знаком всем нам под псевдонимом Фёдора Соллогуба Сын портного и прислуги. Двадцать пять лет преподавал математику в глухих северных городках. И писал, писал стихи.
О России петь — что стремиться
По лесным горам, полевым коврам.
О России петь – что весну встречать,
Что невесту ждать, что утешить мать.
О России петь – что тоску забыть,
Что Любовь любить, что бессмертным быть!
Игорь Северянин (Игорь Васильевич Лотарёв) тоже был яркой звездой на небосклоне Серебряного века. В феврале 1918 года на поэтическом вечере в Политехническом музее в Москве был провозглашён королём поэтов. Больше 20-ти лет прожил в эмиграции. Тосковал по России.
6-й чтец « Душа и имя»
Кто создан из камня. Кто создан из глины,-
А я серебрюсь и сверкаю!
Мне дело- измена, мне имя – Марина.
Я бренная пена морская.
Кто создан из глины, кто создан из плоти,
Тем гроб и надгробные плиты.
В купели морской крещена – и в полёте
Своём – непрестанно разбита!
Конечно же, это Марина Цветаева. Печатала свои стихи с 16 лет. Совсем юную её поддерживали Брюсов и Волошин. С последним завязалась дружба на долгие годы. Не входила ни в какую литературную группировку. Всю жизнь жила любовью к мужу, детям, России. В августе 41-го покончила жизнь самоубийством.
Я сразу смазал карту будня,
Плеснувши краску из стакана;
Я показал на блюде студня
Косые скулы океана.
На чешуе жестяной рыбы
Прочёл я зовы новых губ.
Ноктюрн сыграть могли бы
На флейте водосточных труб?
С первых своих шагов в поэзии ОН жадно, настойчиво, непрерывно искал контакта своего стиха с сердцем «человека улицы», большого, массового читателя своего времени.
С первых своих шагов в литературе он боролся за этого читателя, проходя сквозь строй открытых атак и кулуарных интриг, сопровождавшихся улюлюкающими выкриками и записками: «…, для кого вы пишете?», «…, вас не понимает и не принимает массовый читатель».
Учитель: Каждый поэт – ярчайшая индивидуальность, одарённая личность.
Каждый считает, что он в ответе за будущее.
Прослушивание в аудиозаписи стихотворения В.Хлебникова «Заклятие смехом». (45 сек)
Что бы вы сказали об этом стихотворении?
Какие чувства вызвало оно в вас?
Какие образы показались для вас новыми, необычными?
Футуристы не церемонились со словом, оно опредмечивалось, его можно было дробить, переиначивать, создавать новые композиции из раздробленных, разрушенных слов. Велимир Хлебников мастерски играет словами в стихотворении «Заклятие смехом», которое напоминает языческий заговор.
Серебряный век стал культурной эпохой не только в России, но и во всём мире.
Создан музей поэтов Серебряного века. Стихи многих поэтов переведены на многие языки мира.
Чтение стихов Анны Ахматовой на английском языке «Царскосельская статуя» (1 мин)
—Какое впечатление произвела на вас поэзия Серебряного века?
-Какой вывод для себя сделали?
ВЫВОД: Поэзия Серебряного века – поэзия чувств.
Слово учителя: Серебряный век породил так много поэтов – «хороших и разных», все они жили сложной внутренней жизнью. Вся жизнь их была наполнена до краёв исканиями, чувствами, мыслями и стихами. Поэзия Серебряного века отличается языковым своеобразием. Яркость метафор, ассонанс, сравнения, оксюморон — наиболее часто употребляющиеся выразительные средства.
Самостоятельная работа (в группах)
Из трёх стихотворений (символиста, акмеиста, футуриста) выписали все существительные и записали в три столбика. Какой столбик «символистский», какой «акмеистский», какой «футуристский»? Какие образы помогли вам это понять?
Имена каких поэтов перечислены в следующих строках стихотворения Г.Шенгели 1955 года?
Он знал их всех и видел всех почти:
Валерия, Андрея, Константина,
Максимилиана, Осипа, Бориса,
Ивана, Игоря, Сергея, Анну,
Владимира, Марину, Вячеслава,
И Александра – небывалый хор,
(Брюсов, Белый, Бальмонт, Волошин, Мандельштам, Пастернак, Бунин, Северянин, Есенин, Ахматова, Маяковский, Цветаева, Иванов, Блок)
Сегодня мы с вами говорим о поэзии серебряного века и его проявлении в различных видах искусства. Поэзия серебряного века явилась связующим звеном развития современной поэзии.
Традиции поэтов рубежа веков продолжаются в творчестве Н. Тихонова, Э. Багрицкого, А. Дементьева. Многие стихи переложены на музыку.
М. Цветаева «Мне нравится, что вы больны не мной» (Прослушивание песни в исполнении Аллы Пугачёвой). (1 мин.40 сек.)
Учитель: Важнейшее свойство эпохи – лирическое преображение всех видов искусств.
Всмотритесь в полотна живописцев того времени.
Сообщение учащихся – искусствоведческое. ( На фоне музыки С. Рахманинова «Вокализ» ученик представляет полотна, ставшие символами эпохи)
К. Петров- Водкин. « Купание красного коня »
“Купание красного коня” – произведение, ставшее поворотным в творчестве Петрова-Водкина. В центре картины – героически-призывный, словно пылающий “красный конь” – символ кипучей энергии, могучей, сдеживаемой человеком силы. В сложной духовной атмосфере тех лет картина воспринималась как предчувствие исторических перемен. Торжественное монументальное полотно, оттолкнувшись от реального земного события, обнаружило глубокий символический смысл; чуткий зритель увидел в нём своеобразный призыв и предчувствие грядущего обновления, очищения человечества.
Илья Машков «Портрет А.И.Мильмана»
Необычен многоракурсный «Портрет А.И. Мильмана» (1916). В трехчетвертном повороте на фоне человеческого и лошадиных черепов предстает красивый молодой человек с черной бородой и палитрой в руках — в тройном изображении: анфас, в профиль и со спины. Это тридцатилетний художник Адольф Мильман, член объединения «Бубновый валет», одним из основателей и активных участников которого являлся Илья Машков. Портрет отличают оригинальность композиции, сочетающей традиционную схему парадного портрета и дерзкий кубистический приём. Это неожиданное сочетание придаёт характеристике портретируемого особую остроту. Стоящий на столе череп – атрибут традиционного натюрморта – соседствует с атрибутами живописи – палитрой и вазой с кистями. Футуристический портрет рождает странные ощущения: с одной стороны избранные предметы воплощают авторскую идею о величии творческого духа, о силе искусства, над которым не властна смерть, а с другой, что-то трагическое угадывается в облике Мильмана. Картина находится в Волгоградском музее изобразительных искусств.
Учитель: Прошло почти сто лет с тех пор, как закончился Серебряный век. Как вы считаете, интересна ли поэзия серебряного века в наше время?
А как вы думаете, существуют сегодня те направления искусства, которые прославили Серебряный век?
Проявление символизма в современном искусстве.
Обратимся к словам художника Евгения Кустова, нашего современника символиста. «Мое творчество направлено на развлечение ума и услаждение вкуса. Праздное созерцание не принесет никакого удовольствия. Мои работы эклектичны как сущность человека, и символичны как наша жизнь»
Учитель: Что вы почувствовали, когда рассматривали картину Кустова? (Картина обращена к античности. Это теперь такая редкость. По-моему, просто замечательно, немного грустно, немного таинственно, но прекрасно.)
Подведение итогов урока:
1. Это слово означает « современный » новейший. Это новое явление в литературе и искусстве по сравнению с искусством прошлого, его целью было создание поэтической культуры, содействующей духовному возрождению человечества.
2. Этим термином называют рубеж веков.
3. Направление, считавшее целью искусства интуитивное постижение мирового единства;
Объединяющим началом такого единства виделось искусство. Характерны «тайнопись неизречённого», недосказанность, замена образа.
4.Это направление провозгласило культ искусства как мастерства; отказ от мистической туманности; создание зримого, конкретного образа.
5. Это направление, отрицавшее художественное и нравственное наследие, проповедовавшее разрушение форм и условностей искусства ради слияния его с ускоренным жизненным процессом.
6. Это слово означает «упадок», обречённость
Проверьте написание этих слов.( они написаны на доске)
Учитель: К, сожалению, судьба многих поэтов Серебряного века трагична. Кто покинул Родину, кто был расстрелян или сослан в лагеря, кто покончил жизнь самоубийством. Но остались яркие личности, громкие имена. Поэтам Серебряного века посвящено стихотворение Александра Ахремочкина
Я век серебряный для вас друзья прославлю,
Не дам угаснуть пламени стихов
И мир пусть рукоплещет вдохновенью,
Награде нам от греческих богов.
Нам сказки Пушкина, как легкий шорох ветра
Стихи Васильева, как грохот всех морей
И Надсона сверкающие грозы,
Нам разум ослепляют как Орфей.
Мы Лермонтова чутко принимаем,
Некрасова всегда боготворим,
А Маяковский это лёд и пламень,
Как айсберг средь людских равнин.
Какими сочными бывают в жизни строки,
Какие яркие пылают в них слова
И смысл какой заложен в них глубокий,
Как бьют они по струнам бытия.
Давайте снова вспомним поэтов Серебряного века. Вот их имена:
Презентация поэтов. (Под музыку композитора С.Рахманинова)
Вы слушал музыку пианиста и композитора Серебряного века Сергея Рахманинова Концерт № 2 для фортепиано с оркестром. Для большинства музыкантов и слушателей сочинения Рахманинова — художественный символ России.
Подведение итогов урока:
Ребята, подводя итоги урока, мне бы хотелось, чтобы каждый из вас высказал свои впечатления от изученной темы.
Затронул ли вашу душу мир образов и фантазий серебряного века?
Что вы чувствовали, когда созерцали картины художников, слушали музыку и стихи?
Был ли эффект от увиденного, услышанного, прочитанного? С помощью чего он был достигнут? (созвучия, общих красок, гармонией, призрачностью образов, приглушенных и спокойных тонов, печалью, романтичностью, присутствием мотивов мечтательной тоски. Слушая музыку и стихи, смотря на картины хотелось унестись в мир мечтаний и грез.)
Я попрошу вас свои ощущения выразить в синквейне.
Темы синквейна: символизм, акмеизм, футуризм, поэзия и т.д.
Учитель: Можем ли мы сделать вывод, что цель нашего урока была достигнута?
Ну а мы не прощаемся с поэзией серебряного века: мы будем соприкасаться с ним, всякий раз открывая для себя новые тайны. Я очень надеюсь, что наша встреча помогла вам убедиться в том, что вы владеете секретами читательского мастерства и умеете общаться с поэтами на их сложном, но прекрасном языке…
Большое спасибо, ребята, за вашу помощь на уроке. Мне очень понравились ваши презентации, работа в группах по выявлению языковых средств.
Мое восприятие искусства серебряного века (эссе)
Основные черты и значение «серебряного века» для культуры России (письменная работа)
Источник статьи: http://multiurok.ru/files/sieriebrianyi-viek-russkoi-litieratury-iegho-proia.html