Меню Рубрики

Портрет как правильно написать

Как правильно пишется, ударение в слове «портрет»

Делаем Карту слов лучше вместе

Привет! Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать Карту слов. Я отлично умею считать, но пока плохо понимаю, как устроен ваш мир. Помоги мне разобраться!

Спасибо! Я обязательно научусь отличать широко распространённые слова от узкоспециальных.

Насколько понятно значение слова воскресать (глагол), воскресает:

Ассоциации к слову «портрет&raquo

Синонимы к слову «портрет&raquo

Предложения со словом «портрет&raquo

  • За высоким массивным стулом хозяина кабинета на ровной серой стене висел портрет президента в продолговатой рамочке.

Цитаты из русской классики со словом «портрет»

  • Райский сидел за столом, зарывшись в свой артистический портфель, разбирая эскизы разных местностей, акварельные портреты, набросанные очерки неисполненных картин, миниатюрные копии с известных произведений и между прочим отбирая, кучей втиснутые в портфель, черновые листы литературных воспоминаний, заметок, очерков, начатых и брошенных стихов и повестей.

Сочетаемость слова «портрет&raquo

Каким бывает «портрет»

Значение слова «портрет&raquo

ПОРТРЕ́Т , -а, м. 1. Произведение изобразительного искусства, содержащее изображение какого-л. определенного человека или группы каких-л. определенных людей (в живописи, скульптуре, графике или фотографии). Портрет известного человека. Портрет маслом. Групповой портрет. Скульптурный портрет. (Малый академический словарь, МАС)

Отправить комментарий

Дополнительно

Значение слова «портрет&raquo

ПОРТРЕ́Т , -а, м. 1. Произведение изобразительного искусства, содержащее изображение какого-л. определенного человека или группы каких-л. определенных людей (в живописи, скульптуре, графике или фотографии). Портрет известного человека. Портрет маслом. Групповой портрет. Скульптурный портрет.

Предложения со словом «портрет&raquo

За высоким массивным стулом хозяина кабинета на ровной серой стене висел портрет президента в продолговатой рамочке.

На основе этих коротких фраз я составила психологический портрет людей, которые слишком много думают.

Когда вы находитесь в людном месте – в общественном транспорте или в фойе театра перед спектаклем – рисуйте портреты людей.

Источник статьи: http://kartaslov.ru/%D0%BA%D0%B0%D0%BA-%D0%BF%D1%80%D0%B0%D0%B2%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%BE-%D0%BF%D0%B8%D1%88%D0%B5%D1%82%D1%81%D1%8F-%D1%81%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0%BE/%D0%BF%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82

LiveInternetLiveInternet

Рубрики

Подписка по e-mail

Поиск по дневнику

Интересы

Постоянные читатели

Статистика

Как написать портрет (памятка для начинающих художников)

Сразу оговорюсь, что речь пойдет только о камерном портрете, т.е. портрете, на котором присутствуют голова и плечевой пояс модели, а размер частей тела не превышает их натуральной величины.

Для начала хочется сказать несколько слов о 2-х главных задачах художественного портрета, а именно — передаче психологического и физического сходства. В этой связи приведу цитату из Л.Н.Толстого, который сказал: «Описать человека нельзя, но можно описать, как он на меня подействовал». И именно ради духовного мира портретируемого, выделения его главных характерных черт, и пишутся художественные портреты!)

Работу над портретом можно разделить на 3 этапа:

1. Композиция
2. Рисунок
3. Живопись

Составляя композицию портрета, необходимо подумать о многих вещах, связанных с позой модели, освещением, заранее «увидеть» цветовое решение портрета.
Точное объяснение композиционных задач мыожно найти у Эжене Делакруа: «В композицию художник должен вносить расположение линий, усиливающее настроение, светотень, действующую на воображение, цвет, соответствующий характеру изображаемого». Это обязательно нужно сделать заранее, для того, чтобы портрет был гармоничным, а каждая его деталь как можно ярче выражала главную тему.

Для того, чтобы портрет не был плоским, важно заранее продумать 2 перспективы, — линейную и воздушную. Первая закладывается в рисунке, вторая — в живописи. Кроме того, углубление пространства можно усилить перекрыванием предметами друг друга и «развивающимся» фоном.
Заранее следует продумать и цветовое решение портрета: ведущие цветовые и тоновые гармоничные пары, эффектные рефлексы, акценты и фактуры с главной целью: эффектно выделить лицо.

Известные композиционные приемы:
Симметрия/ ассиметрия
Контрасты (свето-тени, фактуры, цвета, контуров, размеров)
Вертикали/ горизонтали/диагонал и
Ритм (цветовые пятна, пустоты, повторяемость элементов).

В соответствии с выбраной композицией строится рисунок.

5 основных опорных точек для построения плечевого пояса:
1) Яремная впадина (между ключицами) — месторасположение этой точки на портрете определяется в самую первую очередь. Из этой точки проводится основная вспомогательная вертикальная ось, на которой определяются те точки лица, которые в этом осью пересекаются.
2) Положение подбородка относительно яремной впадины и основной вертикальной оси.
3) Положение уха: на оси, совпадающей с направлением грудинно-ключично-со сцевидной мышцей, которая тянется от яремной впадины к уху.
4) Положение переносицы, которая является основной опорной точкой построения лица, да и всей головы.
5) Основание носа.

После того, как оновные точки, линии и пропорции плечевого пояса определены, можно риступать к построению головы.
Опорные точки для построения черепа:
1) От точки переносицы — главной опорной точки головы — проводятся вертикальная и горизонтальная оси, каждая из которых делит голову на 2 равные части.
2) Определяется месторасположение глазничных впадин, крайние точки которых = ширине лицевой части головы.
3) Определяется ширина черепа , которую нужно передать в сокращении.
4) 3 равные части лица: лоб (от линии роста волос до бровей), «маска» (от бровей до основания носа) и нижняя часть (от онования носа до нижней точки подбородка).
5) Другие опорные точки определяют ширину носа, скулы, линию зубов и др.

Основные пропорции головы (стандарт):
— Высота лица составляет три четверти (3/4) от общей высоты головы.
— Ширина головы на уровне глаз составляет две трети (2/3) высоты головы.
— Ширина нижней челюсти составляет три четверти (3/4) ширины головы (в самом широком месте головы)
— Глаза расположены на линии переносицы, проходящей ровно посередине между макушкой и кончиком подбородка
— Ширина глаза — 1/5 ширины головы.; расстояние между глазами равняется одной ширине глаза
— Основание носа (его широкая часть) расположено на расстоянии 1/2 ширины головы от кончика подбородка
— Ширина основания носа равна ширине глаза
— Подбородок занимает 1/2 нижней части лица
— Рот расположен на линии, удаленной от кончика подбородка на 3/8 высоты головы, или, иначе, на 1/4 ширины головы вверх от кончика подбородка. Ширина рта равняется 1,5 ширины глаза.
— Верхняя граница уха лежит на одной линии с верхней границей брови, а мочка уха обычно находится на одном уровне с ноздрями
— Ухо начинается на линии, обозначающей середину между лицом и затылком
— Ширина шеи — 1/2 от ширины головы; расстояние от кончика подбородка до яремной впадины колеблется от 1/4 до 1/3 высоты головы.

Важно помнить, что голова и лицо состоят не из линий, а из плоскостей, прилегающих друг к другу и описывающих объемы.
Простые формы, к которым приближены голова и части лица:
Голова — яйцо острым концом вниз
Нос — трапециевидная призма
Глазное яблоко — шар
Нижняя губа — валик
Ушная раковина — фасолина
Важное правило: парные формы лица (глаза, брови, скулы, уши) рисуются одновременно, постоянно сравниваясь между собой!

Некоторые «законы» и приемы живописного написания портрета:

1. Портретное искусство не ставит целью фотографическое сходство: требуется глубокая психологическая передача образа, умение выделить самое главное, характерное в модели.
2. Законченность живописного портрета состоит не в мелкой проработанности деталей, а в выраительной передаче красоты натуры
3. Форма — это объем, состоящий из многочисленных плоскостей. каждая из которых освещена по-разному
4. Парная красочная прописка лица
5. Постоянное сравнивание каждой детали со всей формой для достижения максимальной целостности; именно целостность позволяет не разрушить общий объм головы и достичь портретного сходства. П. П.Чистяков: «Когда рисуешь глаз, смотри на ухо»
6. Портретное сходство должно быть достигнуто и в фигуре, «чтобы даже без головы фигура была узнаваема» (В.Серов)
7. Реалистичное исполнение: применение живописной системы отношений (верная передача цвета, тона, яркости оттенков натуры в единстве с освещением)
8. Погружение человека в воздушную среду, задающуюся фоном
9. Многоплановость в портрете:
— линейная и воздушная перспективы;
— выявление в лице планов цветом и фактурой (ближнего, среднего, дальнего)
— применение в теневой части головы и лица приема non finito: постепенное исчезновение деталей, таяние контуров форм, постепенное их сближение с фоном
10. Применение черного видоискателя (стандартный азмер 5 х 7 см), позволяющего не только определить лучшую композицию, но и служащего, одновременно с белым холстом, камертоном цвета и тона
11. Закон контраста:
— ахроматических цветов
— свето-тени
— крупных цветовых пятен
— лица и фона
— фактур и контуров
— акценты
12. Прием эмоционально окрашенного и тепло-холодного разработанного фона, уводящего вглубь картины и придующего ей особое движение и трепетность.
Б. Йохансон: «Не следует увелкаться яркими . фонами, убивающими звучание тонкого колорита тела».
13. Минимальное использование белил; темные краски лучше высветлять светлыми красками других энергичных оттенков: желтыми, охрой, салатовыми и пр.
14. Цвет палитры должен максимально совпадать с цветом холста, то же самое касается и их освещения.
15. Движение от самого светлоо к самому темному на лице и в портрете в целом
16. Приемы соединения красок:
— прием «воздушного» (сухого) мазка
— прием мозаичного расположения мазков
— механическое смешивание на палитре
— лессировка

Простая палитра лица:
— белила
— кадмий желтый
— охры
— английская красная
— краплак
— зеленая земля
— умбры
— сиены
— кобальт
— улльтрамарин
— ван лик коричневый
— кость жженая

Этапы работы над портретом:

1. Перенос рисунка на холст
2. Свето-тональный 2-х или 3-цветный подмалевок (используемые теплые краски: охры, умбры, земли + белила)
3. Определение натурального (локального) цвета лица и волос, являющихся главной точкой отсчета всего цветового строя произведения
4. «Раскладывание» на палитре всех цветовых пятен на разделы: свет / тень/ полутень/ рефлекс, располагая их на палитре в той же последовательности, что и в натуре, для последующего переноса их на холст
5. Начинать писать с той части лица, которая наиболее ясна
6. Прокладка крупных плоскостей цветовыми оттенками (широкие кисти)
7. Постепенное уточнение форм
8. Детальная проработка
9. Обобщение

Процитировано 11 раз
Понравилось: 2 пользователям

Источник статьи: http://www.liveinternet.ru/community/2557711/post80094614/

Начать писать портрет не сложно, если изучить некоторые тонкости работы.

Как я уже узнала за долгие годы, работая в этом направлении, что портрет – это самостоятельный жанр в живописи. Каждый из нас будит стараться, взяв кисть в руки запечатлеть на холсте любимые черты родных людей. Стараясь штрихом за штрихом передать не только внешнее сходство человека, но и его внутренние состояние души. Каждый мастер, начинающий писать любимый образ всегда ищет ту свою универсальную форму, для того что бы с точностью передать мимику, взгляд внутреннее состояние души в портрете.

Вот поэтому я советую каждому, кто берется за этот не легкий труд – обязательно более тщательно изучить особенности внешности человека. Так как я уже узнала, что в каждом лице есть свой тип и свои пропорции. Предлагаю и вам рассмотреть и изучить несколько типов человеческого лица, узнав все тонкости и нюансы, вам будит намного легче писать любимые образы.

Идеальный и классический тип лица. Изучая данные типы, я поняла, что люди этих типов имеют овальное лицо с небольшим сужением к подбородку. Значит, их соотношение в эскизе будут занимать на листке 3 части в ширину и 4 части в высоту. Придерживаясь — данным пропорциям я с легкостью смогла написать любимый образ сына и свой портрет в юности.

Круглый тип лица. Данный тип имеет широкое округление с одинаковыми пропорциями в верхней и подбородочной части лица (лоб и подбородок). Учась передавать этот тип лица, я с легкостью смогла сделать точный эскиз с фото своего внука.

Прямоугольный тип. Этот тип имеет правильные соотношения, лба и подбородка, но его нижняя часть более угловатой формы. Изучив все тонкости и пропорции данного типа, мне удалось более точно передать мимику и любимый образ своего супруга.

Перед тем как начать работу над портретом всегда необходимо помнить, что каждый человек имеет свои особенности и свою индивидуальность. Взяв фото в руки, я всегда мысленно создаю пространственную модель и в голове уже строю вертикальные, горизонтальные и диагональные линии – мысленно рисуя именно то, что я хочу перенести на холст.

Эскиз всегда начинаю с определения типа лица, определив ширину головы относительно ее высоты (3:4) создаю овал по типу внешности. Далее я разделяю голову на две равные части по горизонтали (переносица) и соответственно по вертикали. При этом всегда помню, что прическу я определяю дополнительной линией.

Для этого делю лицевую часть на 3 части:

Первая часть – это линия от кромки прически до переносицы;

Вторая линия – это линия от переносицы до кончика носа;

Третья линия – это соответственно линия от кончика носа, до подбородка;

Чуть выше линии переносицы обязательно наношу линию бровей.

Размечая глазные впадины, всегда помню, что между каждым глазом должен войти еще третий глаз – тогда это мне даст возможность, передаст точность изображаемого лица.

Дальше я провожу тонкие линии верхней (ресницы) и нижней части (верхнее веко). Разметив глаза, провожу тонкие вертикальные линии вниз до кончика носика и, подымаясь вверх до надбровных дуг – так я получаю точную ширину носа. Помня всегда, что ширина носа равна расстоянию между глазами.

При этом нужно всегда учитывать, что нос начинается не от внутренней части глаза, а от линии треугольника расположенного между бровями.

Для данного этапа я делю расстояние от кончика носика до самого подбородка на 3 части.

В средней части линий – я буду прорисовывать высоту губ, при этом всегда смотрю на фото, что бы более точно передать верхнюю и нижнюю часть губ. Для этого шага, я из середины глаз провожу две вертикальные линии до линии, где я уже наметила разрез рта – это дает возможность точно передать ширину рта.

Разделив все точно, дальше я приступаю к прорисовыванию каждой детали по отдельности (глаза, уши, губы, нос, шея) и поверьте не по одному разу – это позволяет мне передать все части более точно.

Если вы решите написать портрет любимой или ребенка старайтесь избегать острых углов это позволит вам создать более нежный и утонченный образ. Всегда на каждом этапе смотрите на фото и если вы заметили расхождения – это значит, вам нужно немного отвлечься и отдохнуть от работы над портретом. А главное что бы ваш портрет стал объемней, не старайтесь четко прорисовывать все детали. Например: более тщательно передайте лицо, волосы, а остальные части оставьте менее контрастными и четкими. И вы добьетесь с помощью данного приема объемность, да и в целом портрет будит смотреться более профессионально.

Вот, наверное, и все моменты, которые помогают мне в работе над портретом. Но еще хочу подметить, что общая композиция портрета во многом зависит от окружающего человека пространства, света и тени вокруг. Всегда старайтесь оставлять вокруг изображения больше пространства.

Например, я всегда делаю несколько набросков, это помогает мне решить вопрос света и тени, уловить динамику взгляда и настроение человека. Делая маленькие наброски и зарисовки, это позволяет мне набить руку, глазомер, воображение и отточить технику написания портрета.

Сделав 5- 6 набросков я научилась фиксировать в памяти и на листке самые главные моменты, это характер человека, объем изображения, и с точностью передать эмоции.

Не бойтесь экспериментировать делайте наброски с разнообразных мест и в разной технике. Никогда не выбрасывайте свои наброски – кто знает, в какой момент они вам еще раз пригодятся в работе, да и, в конце концов, через годы вы сможете увидеть, как вы подросли профессионально.

Ваше мнение и поддержка в каждой статье вдохновляет меня в творчестве. Если Вам нравятся мои работы, ставьте лайк, пишите свое мнение и замечания. Так же вы можете проследить и увидеть мои новые работы на моём канале.

Источник статьи: http://zen.yandex.ru/media/id/5d6cf89041878200ae0d9405/nachat-pisat-portret-ne-slojno-esli-izuchit-nekotorye-tonkosti-raboty-5d87439bc05c7100aeb63128


0 0 голоса
Article Rating
Подписаться
Уведомить о
guest

0 Комментарий
Старые
Новые Популярные
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии