10 советов по написанию песенной лирики
Несколько полезных правил, чтобы ваши тексты стали лучше.
В этой статье я поделюсь с вами некоторыми эклектичными советами, которые работают для меня. Надеюсь, вы найдете их полезными, но также предлагаю нарушать некоторые из них и экспериментировать, чтобы получить лучшее представление об их важности. Итак, наиболее важным является правило №1.
1. Лучший способ получить хорошую идею — иметь много идей.
Нужно много идей. Когда вы пытаетесь быть креативным, не существует такого понятия, как плохая идея. Уберите свои ментальные фильтры прочь, пока не закончите свой текст, и не сделаете первую демо-запись песни. Поймите, что большинство ваших любимых групп, как правило, пишет около 100 песен, но в альбом попадает только 10. Это значит, что 90% песен, которые они сочиняют, и для которых делают демо версию, никогда не будут записаны должным образом. Например, Принс имел обыкновение записывать по демо-альбому каждые две недели. Перед тем, как выдать новый альбом, вы должны написать много и выбрать лучшее.
2. Привыкайте к записи демок
Превратите записывание демок в привычку. Делайте это как можно чаще. Лично я использую для этого специальные приложения в смартфоне и собственный ноутбук. Создавайте демки по выработанному методу легко и быстро. Импровизируйте с оборудованием, оказавшимся под рукой. Ведь для записи демо совсем не нужно новое эксклюзивное оборудование.
Привыкайте записывать демо-вокал. Во многих отношениях, вокал и есть песня: на нем держится мелодия и текст. Это нормально, что вы стесняетесь записывать вокал, даже в своей собственной спальне. Но чем больше вы это делаете, тем легче становится. Просто нажмите кнопку записи и пойте, даже если песня не полностью закончена, и вы не уверены, что идея хороша. Прослушав себя, вы поймете, как песня воспринимается слушателями. Включите ее также участникам своей группы, родственникам и друзьям. И только тогда узнаете, является демо хорошим или плохим.
Еще один совет. Я храню все свои демки. Благодаря этому я могу видеть количество записанных песен и отслеживать свое совершенствование. У меня нет никаких оснований, чтобы удалять эти песни, поскольку в формате MP3 они занимают незначительное пространство памяти моего компьютера. Также это помогает выкинуть старые идеи с моей головы и сосредоточиться на поиске новых.
3. Записывайте лирические идеи, как только они появляются
Выберите удобный метод для записывания лирической идеи, как только она возникает в вашей голове. Лирической идеей может быть фраза, предложение, рифма, или просто слово, которое, как вам кажется, звучит здорово. Энтони Кидис из RCHP делает это с помощью своего блокнота. Я пользуюсь текстовым файлом на своем телефоне. Очень важно, чтобы вы не ждали, пока вернетесь домой и напрочь забудете о возникшей идее. Записывайте здесь и сейчас.
В этом случае также действует правило “не удалять”. Ваше мнение о ваших собственных идеях не является постоянным, и меняется с течением времени. Песня, казавшаяся вчера самим совершенством, сегодня может показаться дрянью. Но в будущем, когда снова сядете писать, вы будете в отчаянии, что не можете вспомнить эту идею. Просто храните все. Я часто ловлю себя на том, что записанные 1-2 года назад идеи, в конечном итоге использую для новой песни. Используйте свой волшебный текстовый файл для вдохновения: когда застряли на какой-то идеи и хотите добавить своей песне оригинальности, просто прочтите его. Это очень помогает. Так пишутся действительно великие песни.
4. Пробуйте необычные схемы рифмовки
Преимуществом моего сонграйтинга является использование необычных схем и структур рифмовки. Внутренние рифмы (например, весной под луной) сделают ваш текст более сплоченным и музыкальным. Многосложные рифмы придадут акустическому гитарному соло четкости и интересности.
Если вы чувствуете себя уверенно, попробуйте отклониться от простых схем рифмовки AABB и ABAB. Например, попробуйте ABBB ACCC. Использовать такую схему более сложно, зато текстовый материал становится более свежим, а песня, благодаря скрытым рифмам, обретает непрерывность.
5. Старайтесь избегать очевидных рифм
Очевидные рифмы (например, любовь-кровь) — это рифмы, которые появляются в бесчисленных песнях. Они могут сделать песню скучной и липкой. Этими рифмами я злоупотреблял в течение первых лет моего сонграйтинга. И даже “Fuel” — моя любимая песня Metallica — содержит эти рифмы.
Одним из эффективных способов является использование очевидных рифм как-то по другому. Здесь вам пригодится онлайн-словарь рифм, которых сегодня много. Главное — не злоупотреблять его использованием, поскольку это может сделать ваши песни скучными и пресными, или загнать вас в такой рифмический угол, с которого не сможете выйти.
Иногда после написания первого куплета песни создание второго оказывается непосильной задачей. Чтобы преодолеть творческий блок, попробуйте добавить во второй стих часть первого. Это намного лучше, чем если бы вы придумали новый, но пустой куплет.
6. Бессмысленная лирика действует
Некоторые музыканты строят свою карьеру на бессмысленных песнях. Под бессмысленными имеются в виду тексты, включающие ассоциации, игру слов или просто слова и фразы, звучащие здорово. При прослушивании такой лирики, люди реагируют на нее, как на эмоциональный триггер. Песни с бессмысленным или непонятным содержанием позволяют аудитории находить метафоры и накладывать на них свои собственные эмоции. Также бессмысленная лирика творчески раскрепощает, позволяет добавить оригинальности и причудливости в ваши песни, и помогает писать лучше в целом.
7. Нерифмованный текст используйте экономно!
Это немного спорный момент, но с бытующим в некоторых кругах мнением о том, что использование нерифмованных стихов делает песню более художественной и глубокой, я не согласен. Очень часто — это своеобразный костыль для плохо написанной песни. Использование нерифмованной линии полезно в случае, если вы хотите в определенный момент обострить внимание слушателей. Но злоупотребление нерифмованной лирикой делает песню резкой, извилистой и бесцельной.
Если вы не хотите применять рифму, есть несколько приемов, которые можно попробовать. Полурифмы и слова, которые звучат фонетически похоже, тоже могут работать. Это происходит потому, что когда вы поете, то вокализируете слова, что делает рифму менее важной. Кроме того, ваш акцент и произношение тоже влияют на восприятие рифмы. Например, на YouTube есть видео, где Эминем рассказывает о словах, которые рифмуются со словом “апельсин”. Посмотрите его. Умение писать рифмованные тексты является важной частью успеха ваших песен. Пусть сначала у вас будет получаться откровенный трэш, но в будущем рифмы станут более искусными и сделают ваши песни неповторимыми..
8. Не бойтесь ломать грамматику, чтобы создать линию, соответствующую нужному количеству слогов
Это тот момент, когда вы очень довольны написанной строкой, но когда ее поете, что-то стает на пути. Я часто слышу это в поп-песнях по радио. Для меня настоящая загадка почему великие артисты без необходимости втискивают слоги, застопоряющие всю песню, когда это можно легко исправить. Чтобы обойти грамматические “камни”, просто уберите не имеющие никакого значения слова (например, “и”, “тоже” и т.п.), или переставьте их местами. Также вы можете менять ударения в словах в соответствии с тоном мелодии. Текст может хорошо работать в песне, даже если его грамматика является несовершенной. Если текст хорошо подходит под мелодию, это увеличивает его эмоциональное воздействие и делает песню более приятной для слушателя. Грамматика может быть принесена в жертву для достижения этой цели.
9. Ругательства — признак музыкального “полуфабриката”
Иногда это случается со мной: появляется отличная идея для мелодии, но единственной лирикой, которую я могу к ней придумать, становятся ругательства. Это может быть признаком того, что песня еще не полностью завершена. Подсознательно вы заполняете все отверстия ругательствами, чтобы держать ритм. Часто, несколько месяцев спустя, вы приходите к очень хорошей альтернативной лирике, которая соответствует той же мелодии. Поэтому не спешите включать эту песню в альбом. Оставьте ее в демках и идите дальше.
10. Источником вдохновения к написанию лирической песни может стать что угодно
Чтобы написать хорошую песню, вы не должны подвергать себя творческим пыткам. Даже обычные повседневные вещи могут сработать, как предпосылка к песне. Я написал много песен об обычных предметах и таких банальных темах, как то, что я ел на обед. Часто, если у вас появляется непреодолимое желание написать песню, это значит, что у вас появилась какая-то хорошая идея на подсознательном уровне. И не важно, о чем вы ее напишете. Даже, если слова окажутся бессмысленными, сама мелодия и аккорды могут стать шедевральными, и уже к ним, через некоторое время, у вас созреет друга лирическая идея.
Вы можете записать демо-песню, не относящуюся к вашему жанру, создать комедийную песню, если вы обычно серьезны, или грустную, если обычно счастливы. Чем больше будете писать, тем более повседневным и легким станет для вас процес сонграйтинга. И помните, главный ключ к написанию хорошей песни — это написать перед ней много плохих песен!
Еще больше советов для музыкантов ищите в блоге Музточки !
Источник статьи: http://zen.yandex.ru/media/muztochka/10-sovetov-po-napisaniiu-pesennoi-liriki-5af7470600b3dd6d5aedbae0
Как написать песню
Современная эстрада способна удовлетворить любой вкус. Обширный репертуар в самых разных жанрах пополняется, обновляется постоянно. Но это не значит, что нет места для творчества, реализации оригинальных идей. У многих людей, обладающих музыкальными, поэтическими способностями возникает желание написать песню. Не нужно думать, что это привилегия профессионалов. У любительских авторских шедевров тоже есть право на жизнь. Необязательно удовлетворять великие амбиции, мечтать о славе, большой сцене. Можно написать текст, музыку для произведения, которое будет звучать в узких кругах, радовать друзей, близких.
Из чего может состоять песня
Если вы хотите в итоге получить достойный результат, перед тем, как написать песню, уделите время изучению информации о структуре таких произведений. Соблюдение существующего регламента поможет создать качественный вариант, отвечающий общепринятым требованиям. Структура песни делится на несколько составляющих, у каждой из них свои особенности.
Название
Не думайте, что название не играет особой роли, его может и не быть. Это важная часть структуры. Броское, цепляющее название вызовет интерес, желание послушать песню. Кроме того нередко именно по нему запоминается произведение.
Обычно название подбирается после написания песни, так как оно должно в краткой форме точно отразить ее содержание, настроение. В нем не должно быть слишком много слов, лаконичность является обязательным условием. Считается, что максимальным размером для названия является пять слов. Это может быть строчка из текста или самостоятельная фраза.
Куплет
Основную информацию содержит куплет. В нем полноценно отражается смысл, вкладываемый в текст песни. В нескольких куплетах постепенно раскрывается сюжет, эмоциональная составляющая. Это может быть конкретная история, размышления, рассказ о каком-либо переживании и др.
В написании куплетов важно правильно рассчитывать слоги для строчек. Их содержание отличается, но сохраняется мотив. Куплеты должны исполняться в одном ритме, следовательно, число слогов должно соответствовать длине музыкальной фразы.
Пред-припев
Обязательным элементом пред-припев не является. Но эта составляющая может включаться в текст песни. Одна-две строчки, заканчивающие куплет, подготавливают к припеву. Специалисты называют его pre-chorus. Пред-припевы могут быть одинаковыми во всех куплетах или имеют определенные отличия по настроению, смыслу, но исполняются в одном мотиве.
Припев
Припеву принадлежит важная роль. Смысловая нагрузка у него может быть невысокой. Но именно припев обычно первым запоминается после прослушивания новой песни. Ему нужно уделить особое внимание. Припев может «спасти» не слишком удачное произведение и окончательно испортить шедевр.
Убедиться в его важности несложно. Все слова популярных шлягеров знают единицы, его припев с удовольствием напевают все. Припев должен быть ярким, более динамичным, чем куплет.
Бридж
В классической структуре чередуются куплеты и припевы. Но иногда требуется придать особую выразительность финальной части композиции. Для этого между припевом предпоследнего куплета и заключительной частью вставляется своеобразный мостик, который музыканты называют бридж. Его мелодия отличается от той, что используется для куплета. Бридж может быть текстовым, иногда в этом качестве уместно использовать инструментальный проигрыш.
Как сочинить текст песни
Если вы решили сочинить песню, определитесь, что именно вы хотите донести до слушателей. Смысл текста должен точно передать настроение, эмоции, раскрыть тему. Также нужно выбрать направление для построения песни. Это может быть стихотворная форма, речитатив. У этих вариантов есть существенные различия. Выбор зависит от жанра, стиля, в котором создается произведение.
Можно считать песню литературным произведением, так как в ней раскрывается определенная тема. Нужно понимать, что содержание текста является инструментом, позволяющим выразить определенную идею.
Стихотворная форма
Стихотворная форма используется в нескольких музыкальных жанрах. В такой песне музыка и слова тесно переплетаются, дополняют друг друга. Этот подход используется в написании фольклора, шансона, поп-музыки.
Перед тем как написать песню в таком формате, нужно ознакомиться с некоторыми особенностями стихотворных текстов. В создании шедевра потребуются поэтические способности, умение соблюдать определенный стихотворный размер, подбирать удачные рифмы. Нужно внимательно подходить к рифмовке. Нельзя просто подбирать слова, чтобы обеспечить звучные сочетания. Это может испортить песню, разрушить смысловую составляющую. Строки в куплете, припеве рифмуются парами.
Если обозначить строчку с одной рифмой А, а с другой Б, рифмующиеся фразы в куплете можно расположить в нескольких вариантах:
- АБАБ – рифмы расположены через строчку;
- ААББ – строчки рифмуются по две;
- АААА – все строчки рифмуются;
- АББА – рифмы в первой и последней, во второй и третьей строках.
В песнях не такие строгие требования, как в стихотворениях. Рифмы могут быть неидеальными. Сочетаться между собой им поможет мелодия. Она исправит небольшие нестыковки.
Не у каждого человека есть способности к стихосложению. Можно пойти более простым путем, выбрать для своей песни готовые стихи известных поэтов или произведения друзей, обладающих такими талантами.
Речитатив
Написание шедевра в формате речитатива отличается от стихотворного варианта. В таких песнях музыка является вспомогательным элементом, обеспечивающим оформление композиции. Это направление используется в жанрах ритм-энд-блюз, хип-хоп. Главным элементом мелодической составляющей является ритм. На него нужно опираться при создании текста.
Речитатив симметрическому ряду не подчиняется. Это своего рода разговор, только он певучий. В тексте используется естественная речь. В зависимости от стиля, жанра можно использовать размеренный, певучий или сухой речитатив.
Ритм будет важным ориентиром, если вы решили сочинить песню в стиле рэп. Обычно ее написание начинается с хука. Это своеобразный припев, который является лейтмотивом, несколько раз повторяется. Если самостоятельно сочинить его сложно, можно заимствовать строчку из любимой песни. Только не нужно его копировать точно, иначе могут возникнуть претензии в нарушении авторских прав.
Рэп может рассказывать конкретную историю, включать философские размышления, метафоры. Но идея не должна выражаться в сложной форме. Для этого жанра характерны простые слова, четкие образы. В написании слов можно утрировать, раздувать тему, если хочется не просто донести идею, а повеселить зрителя.
Как написать песню к понравившейся мелодии
Можно сочинить песню, начав с создания текста. Но большинство профессиональных музыкантов предпочитают сначала написать музыку. Она формирует настроение, задает ритм. Иногда именно мелодия наводит на определенную тему, подсказывает, о чем нужно рассказать в песне.
Необязательно сочинять мелодию самостоятельно. Такие таланты даются не каждому. Можно написать песню на готовую мелодию. Прослушать ее нужно много раз. Это поможет выбрать подходящий размер стиха или создавать текст песни в формате речитатива, ориентируясь на особенности ритма.
Тематика будущего произведения может определиться автоматически. Музыка вызывает определенные чувства, эмоции, воспоминания, которые можно отразить в стихах. При прослушивании произведения выбираются мелодии для куплета, припева, бриджа. Куплет сопровождает более спокойная, размеренная музыка. Для припева нужны более динамичные, выразительные фрагменты. Бридж отличается от них, является самостоятельной частью.
При выборе тематики для своего произведения можно ориентироваться на безошибочные «вечные» варианты, которые всегда являются для людей самыми важными. Это может быть песня о любви, местах, вере, свободе, отношениях, жестокости окружающих и др. В тексте может содержаться реальная или придуманная история, воспоминания и др. Нужно учесть, что в песне не должно быть идей, способных оскорбить, обидеть людей, нельзя призывать к суициду, навязывать негативные решения.
Написать красивый, эксклюзивный текст песни можно, обладая обширным словарным запасом. Если он ограниченный, стоит уделить время расширению кругозора. Изучение философии, психологии, истории, чтение литературы окажет существенную помощь в написании песен.
Текстовая составляющая песни должна иметь логическое построение, быть последовательной. Важно соблюдать лаконичность, сделать стихотворение максимально информативным. Есть определенные ограничения в длительности песни, которые следует учитывать. Произведение, длящееся более 4-5 минут, утомит слушателей, снизит внимание, что недопустимо.
После определения жанра, тематики можно приступать к написанию самой песни. Необязательно садиться за стол, приступать к стихосложению, мучительно подбирая слова, рифмы. Многие авторы пользуются спонтанным вдохновением. Оно может придти в любом месте: в дороге, на работе, на отдыхе. Стоит всегда иметь при себе блокнот, карандаш, фиксировать пришедшие идеи. Потом в спокойной обстановке их можно будет скомпоновать, корректировать, сделать качественный текст.
Практические советы профессионалов
Если вы решили не просто сочинить песню, а сделать этот процесс своим главным увлечением, стоит познакомиться с советами профессиональных музыкантов.
- Не оставляйте процесс в стадии мечты. Если вы считаете написание песен своим делом, нужно приступить к действиям. Возьмите пример с писателей, определяющих количество слов для ежедневной работы. Для начала можно пообещать себе, создавать по одной песне в неделю.
- Уделяйте время прослушиванию музыки в разных жанрах. Не нужно ограничиваться на любимых стилях, возможно, вы просто недооценивали достоинства других вариантов. Внимательно проанализируйте все стили, выберите положительные и отрицательные качества. Определите, какой жанр вам ближе.
- Быть профессиональным музыкантом необязательно. Но теоретические основы знать необходимо. Нужно иметь базовое понятие о мелодии, ритме, гармонии. Стоит затратить время на изучение аккордов, минорной, мажорной тональности, научиться определять их особенности.
- Руководить вдохновением невозможно. У автора-песенника всегда должны быть под рукой бумага и ручка для записи внезапно пришедших идей. Они окажут замечательную помощь в написании текста. Еще лучше, если у вас с собой всегда будет мобильный гаджет с функцией диктофона. Он поможет записать не только слова, но и мелодии.
- Наибольшей выразительностью отличаются песни, в которых отражены сильные личные переживания. Нужно тренироваться в стихосложении, учиться отражать таким способом свои эмоции, чувства. Хорошо, если вы играете на каком-либо инструменте. Он поможет сразу положить слова на музыку.
- Не нужно спешить с окончанием работы. Готовую песню стоит внимательно прослушать несколько раз. Это поможет найти недоработки, корректировать материал, перед тем, как выносить его на суд зрителей.
- При написании музыки на готовый текст нужно убедиться, что настроение, эмоции в стихах и мелодичность соответствуют друг другу.
- Красивая музыка важна, но и слова заслуживают внимания. Не нужно подражать поп-шлягерам, в которых зачастую отсутствует серьезный смысл, ставка делается на ритмичную мелодию и простой припев. Долгая жизнь может быть только у песни, которая несет определенную информацию.
- В написании песен используйте различные музыкальные приемы, которые могут идеально украсить произведение, сделать его максимально выразительным, запоминающимся.
Источник статьи: http://alfalady.org/samorazvitie/326-kak-napisat-pesnyu.html