10 секретов написания успешной песни
Все, что нужно знать о написании песен, нам рассказали еще в 5-м классе. Просто не все знают об этом. Давайте, же вспомним. Это элементарно.
Конечно, это не значит, что написание песни является простым процессом. Создать качественную песню довольно трудно. Однако песенная лирика должна отвечать правилам хорошего письма. Речь идет о правилах, которые применяются не только к песням, но и к шуткам, публичным выступлениям, газетным статьям, пьесам и книгам. Они идентичны.
Готовы? Тогда вот вам мои 10 секретов написания качественной песни.
1. Песня должна иметь начало, середину и конец.
Конечно, события не должны развиваться именно в таком порядке. Вы можете, как в трейлере к фильму, начать с последней сцены, а потом вернуться обратно к остальной части истории.
2. Используйте формы времени.
Это как начало, середина и конец, но в контексте одной части песни. Например: “Вчера — я встретил вас, сегодня — я сделал вам больно, завтра — вы, вероятно, позвоните своему адвокату, чтоб подготовил судебный иск” . Или это может произойти, например, в течение одного вечера, как в песне «I Saw Her Standing There» Леннона-Маккартни. “Он видит ее. Она видит его. Они танцуют всю ночь”. Вы просто делите свои стихи на 1,2,3. Гениально, не правда ли?
3. Используйте визуальный материал, добавьте в историю декораций и вещей, нарисуйте картину для слушателя.
В «City of New Orleans» Стива Гудмана автор переносит нас на место, где “пятнадцать автомобилей и пятнадцать беспокойных всадников, три проводника и двадцать пять мешков почты”. Я могу видеть это в своей голове. Я могу чувствовать это. Добавьте немного метафоры — “сыновья инженеров ездят на волшебных коврах своих отцов со стали” — и получите настоящее произведение искусства.
4. Не заставляйте меня слишком много думать.
Если вы зашифруете во втором куплете какое-то “послание”, я так сконцентрируюсь на его разгадке, что не услышу остального. Например: “Она сказала мне, что ты выглядишь, как электрик при седьмом путешествии в мою душу”. Что?? Может это и звучит круто, но что, черт возьми, это значит? Почему именно “электрик”, а не “пророк” или “ориентир”? К сожалению, я просто пропустил третий куплет, и теперь полностью потерял сюжетную линию. Кстати, не забыл ли я запереть дверь в машине?
5. Пишите только об одной вещи.
Я не могу переварить всю историю вашей жизни. Просто расскажите мне, за что вы попали в тюрьму :). Долгие и сложные истории совершенно не запоминаются. Остановитесь на чем-то одном.
6. “Любой дурак может сделать что-то очень большое и сложное, но только гений способен на простые решения”, — Альберт Эйнштейн.
Очень сложно написать песню о такой обширной теме, как война в Ираке. США было задействовано в ней более 8 лет. Полмиллиона человек убиты, многие остались калеками, потрачены миллиарды долларов. Но Джули Голд рассказала в своей песне «From a Distance» больше, чем любая книга на эту тему.”Бог смотрит на нас с расстояния”. Песня просто потрясающая.
7. Если вы хотите написать песню о большом сегменте общества, расскажите о нем с позиции одного.
Жестокое обращение с детьми — отвратительное и почти неописуемое явление. Так как же мы можем привлечь к нему внимание, не показавшись нравоучительным и праведным? Сьюзан Вега рассказала историю от имени мальчика Луки, которого бьют родители. Песня “Luka” была номинирована на Грэмми как Песня года, Запись года и Лучший поп-вокал.
8. Списки всегда дают хорошие результаты.
Если бы мне нужно было пойти в дом моих бабушки и дедушки, и написать список находящихся там вещей, получилась бы интересная коллекция. Сколы фарфора, пыльные картины, 100-летняя собака и т.п. Еще лучше вышло бы, если бы я посетил собачий приют. Проволока, ржавые миски, бетонные полы, цементные стены, 100 собак. Такие “списки” оказывают хорошее влияние на слушателей. Песня визуализируется и запоминается.
9. Пишите о том, что знаете.
Это старое, но хорошее правило. У меня нет знаний и опыта в национальной политике, поэтому я не буду писать песню о новоизбранном президенте. Я лучше напишу об одном хулигане, Дике Геральде, который бил меня в 5-м классе. Он был реальным, и я помню все основания своей ненависти к этому уродливому ребенку с сумасшедшей семьи. Никто не мог противостоять ему, потому что он сразу жестоко бил в нос. Но однажды я затеял с ним ссору и сбил его с ног. После этого он больше никогда не беспокоил меня. Тем не менее, он баллотировался в президенты класса в 6-м классе. и выиграл.
Мелодии, которые следуют за ветром, и слова, которые прыгают от импульса к легкомыслию, временами способны породить замечательную песню. Поистине великие песни являются магическими, а иногда они работают просто потому, что работают. Бывает же, что лирика неважная, а мелодия почему-то остается в вашем ухе на несколько дней, постоянно скользя по вашему сознанию, как по льду. Запишите такую песню, дайте ей свою страсть, и вам все удастся.
Один из моих самых любимых моментов в написании песен, это то, что я ни с кем ими не должен делиться. И вы, как слушатели, никогда не узнаете, что мне пришлось 50 раз переписывать слова, чтобы вы услышали этот вариант.
Источник статьи: http://zen.yandex.ru/media/muztochka/10-sekretov-napisaniia-uspeshnoi-pesni-5adb887848c85e24da07a51c
Как придумать текст для песни: использование рифм
Три совета для более легкого написания текстов песен и рифмовки строк.
Мы окружены рифмами и рифмованными строчками — место поэтов в современном мире заняли авторы песен. По мнению литературного критика Дэвида Каплана, деятельность авторов-песенников привела к тому, что мы живём в эпоху рифм, которые застревают у нас в голове вместе с популярными треками. В качестве подтверждения слов Каплана можно вспомнить Боба Дилана, который в 2016 году получил Нобелевскую премию по литературе за свои стихи.
Написать текст к песне нелегко — рифмы получаются идиотскими, в строчках не хватает смысла. Тем не менее не стоит думать, что лирика ограничена рифмами. Автор журнала Flypaper, Шарлотта Йейтс, дает три совета для тех, кто хочет узнать, как придумать текст для песни. По мнению Шарлотты, эти рекомендации помогут сдвинуть сочинение лирики с мертвой точки и облегчат написание текстов. Редакция SAMESOUND.RU приводит адаптированный перевод заметки.
Меняй схемы
Те, кто хотят понять, как написать текст для песни, зачастую забывают, что строки песен обычно пишутся по определённым паттернам, которые называют схемой рифм. Строки, чьи последние слова рифмуются друг с другом, обозначают буквами: первая строка — A, вторая — B и т.д. Если строка не рифмуется, ее обозначают X.
Вот несколько распространённых шаблонов (чем-то напоминает структурные шаблоны песен, используемые в аранжировке):
- AABB — смежная рифма, куплетный слог, в котором каждые две строки рифмуются между собой;
- ABAB — перекрестный слог, противопоставление, в котором строки рифмуются между собой через одну;
- AAAA — монорифма, каждая строка рифмуется с предыдущей и всеми остальными;
- ABBA — кольцевая рифма, в рамках четверостишия между собой рифмуются первая и последняя строка, а также вторая и третья.
Помимо этого, в песнях часто встречаются схемы XAXA, AXXA и AAXA.
Пример четверостишия со схемой XAXA.
Для тех, кто ищет ответ на вопрос как написать текст для песни, но не имеет в этом достаточно опыта, полезно записывать используемые схемы и придумывать слова, держа их перед собой. Скорее всего это будут стандартные схемы, приведённые выше, но на их основе вы можете придумать более интересные варианты. Если вы часто пишете четверостишия, попробуйте выйти из зоны комфорта и увеличить количество строк до шести. Если в четверостишиях рифмуются все строки, то возможно стоит добавить хотя бы одну не рифмующуюся строчку. К примеру, так сделала Джони Митчелл в песне «Both Sides Now», заменив паттерн AAAA на AAAX:
Rows and floes of angel hair
And ice cream castles in the air
And feather canyons everywhere
I’ve looked at clouds that way
Рифма не обязана стоять в конце каждой строки — её можно вставить в середине. Некоторые авторы удлиняют строки текста, чтобы внести интересный для слушателя дисбаланс в ритм. К примеру, так сделала Адель в «Hello»:
Hello from the outside (A)
At least I can say that I’ve tried (A)
To tell you I’m sorry for breaking your heart (B)
But it don’t matter; it clearly doesn’t tear you apart (B) anymore
Нет ничего идеального
Там, где лирика музыкального театра является такой же частью сюжета, как и сценарий, современная песенная классика часто предпочитает аутентичность и разговорный реализм вместо использования так называемых «идеальных» рифм. Современные авторы стремятся сделать лирику простой и естественной, поэтому используйте весь доступный вам спектр рифм и лексикон. Не надо воспринимать все буквально: речь идет не о том, чтобы все ваши рифмы были идеальными, а о том, чтобы вы не боялись использовать любые, даже самые простые рифмы, если это оправдано.
Спектр рифм условно можно разделить на 5 видов:
- Идеальные рифмы — слова заканчиваются на одинаковые гласные или согласные: любовь — морковь, fat — cat;
- Точные — согласные или гласные в словах совпадают, отчего рифмы и слова звучат очень похоже: дышит — слышит, white — ride;
- Приблизительные, неточные — буквенных совпадений нет или они не точные, слова больше похожи по своему звучанию, а не написанию: навстречу — сеча, way — paid;
- Ассонансы — любые согласные в слове, совпадающие по звуку гласные: blow — throat;
- Консонансы — любые гласные в слове, совпадающие по звуку согласные: hand — end;
На самом деле видов рифм намного больше, но в большинстве текстов авторы прибегают к использованию именно этих разновидностей (подробнее о видах рифм можно прочитать здесь).
Зная все виды рифм, вам будет проще писать тексты и рифмовать строки без потери смысла. К тому же, вы сможете акцентировать внимание слушателей на определённых моментах. Хорошим примером использования разных видов рифм и расстановки акцентов служит песня Chainsmokers «Closer»:
So baby pull me closer
In the backseat of your Rover
That I know you can’t afford
Bite that tattoo on your shoulder
Pull the sheets right off the corner
Of the mattress that you stole
From your roommate back in Boulder
We ain’t ever getting older
Полагайтесь на звучание
Не обращайте внимания на то, как рифмы выглядят на бумаге — написать текст для песни, преследуя только красоту буквенных сочетаний не выйдет. Играйте словами вслух, перебирайте сочетающиеся слова и фразы, запоминайте понравившийся результат. Если рифма отлично звучит, обязательно используйте ее.
Имея на руках пачку отлично звучащих рифм, вам будет проще написать лирику к следующей песне. Достаточно собрать воедино найденные рифмы, расставить их по строкам и вложить в это смысл, чтобы получить достойный и запоминающийся текст.
В качестве примера, вспомните текст Оскара Хаммерстайна II к песне «Oh, What a Beautiful Morning». Строка «The corn is as hight as an elephant’s eye» отлично легла в лирику и запомнилась миллионам слушателей. Хитрость в том, что эта строка не была придумана Хаммерстайном — идиома о кукурузе на высоте уровня глаз слона существовала задолго до появления самой песни, Хаммерстайн просто оценил рифму и нашел ей отличное применение.
Другой яркий пример того, как рифмы отстойно выглядят на бумаге, но отлично ложатся на музыку — легендарная «Smells Like Teen Spirit»:
A mulatto
An albino
A mosquito
My libido
В этих строках не так много смысла, но в контексте песни они звучат превосходно. При этом Кобейн не выдумал их специально, а просто собрал воедино несколько слов из журнала, который читал во время написания текста.
Список для чтения Избранное Компиляция Пожаловаться
Источник статьи: http://samesound.ru/c/musictheory/93447-rhyming-tips
Как написать песню: несколько советов начинающим
Как сочинить песню? Могут ли быть у творческого процесса правила? Для написания песен важно научиться находить вдохновение и придумывать идеи для текстов. Нужно также иметь представление о своей целевой аудитории, ведь одна и та же песня может нравиться одним людям и вызывать негативные эмоции у других. Для написания песен можно даже не иметь музыкального и филологического образования. Нужно лишь научиться передавать свои мысли и настроение при помощи текста и мелодии.
Опишите исполнителя песни
Даже если вы пишете песню для себя, а не для другого исполнителя, подумайте, как воспринимают артиста слушатели. Как привлекательную соблазнительницу, плохого парня, вечно страдающего романтика, школьницу, богатую и успешную знаменитость, добродушного человека с широкой душой? Это важный вопрос, потому что от ответа на него будет зависеть стиль текста. Просторечные слова или нецензурная лексика могут с восторгом приниматься в одной среде от конкретного персонажа. Если ругаться в тексте песни будет певец, который поет для интеллигентных бабушек, целевая аудитория его не поймет и не простит. Музыканту с имиджем опасного гангстера будет к лицу агрессия, но добродушный парень такой песней только испортит себе репутацию.
Определитесь с настроением, которое вы хотите передать слушателям
Музыка — это продукт, который по мнению слушателя должен соответствовать его ожиданиям. На цифровых площадках и в социальных сетях есть плейлисты с песнями, которые предназначены для вечеринки, для свидания, для встречи весны или лета и даже для уборки. В какой плейлист попадет ваша песня? Под нее можно будет танцевать, грустить или злиться на весь мир? От настроения будет зависеть тема песни, ее текст и аранжировка.
Придумайте идею для текста песни
Если вы автор песен, то вам есть что сказать этому миру. Вы ведь поэтому пишете тексты. Если идея не приходит быстро и сразу, вспомните случай из жизни, который вызвал у вас определенные эмоции. Если вы пишете грустную балладу, то вспомните, как вы страдали от неразделенной симпатии, как вы скучали по любимому человеку. Эти истории могут стать сюжетом для баллады. Для юмористической песни подойдет смешной случай из жизни. Можно просто перечислить предметы и занятия, которые вас радуют или огорчают. Автору песен поможет найти идеи личный дневник, переживания записанные в них, вызывают яркие эмоции даже через продолжительное время.
А что делать, если вы бородатый мужчина, а пишете песню для школьницы? Можно взять за основу историю из жизни знакомой девушки. Если история вас по-настоящему трогает, то у вас получится написать искренний текст об этом. Фильмы, книги, картинки, видео и посты в социальных сетях тоже могут стать основой для текста, но есть вероятность, что кто-то их уже использовал.
Создайте набросок текста
Лучше всего начать с припева. Эта часть песни должна быть самой яркой и запоминающейся. Если припев придумать не получается, то начните сочинять текст с куплета, а припев отложите. Есть мировые хиты, в которых в припеве вообще нет текста, а есть просто забавные сочетания звуков. В куплетах важно до конца сформулировать, о чем вы хотите рассказать, можно сначала записать это без рифмы, чтобы было ясно, о чем будет идти речь в первом куплете, а о чем во втором.
Выберите темп песни и придумайте бит
С темпом важно определиться, даже если вы сотрудничаете с аранжировщиком и самостоятельно сочиняете только мелодию и текст. Когда слушатель будет включать нашу песню? Если под нее можно будет танцевать, то нужен достаточно быстрый темп, если включать в поездке и смотреть в окно на пролетающие мимо деревья, то — другой. Темп лучше не просто охарактеризовать, а записать значение метронома, например, сто ударов в минуту. Будет прекрасно, если вы сочините и запишете партию барабанов в нотном редакторе или в программе для создания музыки.
Придумайте мелодию
Сочинять мелодию лучше начинать с припева. Мелодию стоит придумать, даже если в припеве еще нет слов. Можно не прости напевать мелодию без текста, а петь на выдуманном языке, произносить произвольные сочетания звуков. Это звучит смешно, но помогает продумать ритмическую структуру мелодии. Такая импровизация может раскрепостить вас и натолкнуть на идею оригинального текста.
После того как припев готов, переходите к куплету. Будет хорошо, если вы сделаете выход на припев, который музыканты называют «бридж». Он должен гармонически тяготеть к припеву. Достигается это разрешением неустойчивых ступеней лада к устойчивым. Самая устойчивая ступень лада — первая, ее именем называется тональность. Устойчивыми ступенями лада также являются третья и пятая ступени. В ладу содержится семь ступеней, столько же, сколько нот в мажорной и в минорной гаммах. В переходе нужно создать ощущение напряжения. Даже если вы не умеете играть на инструментах, вы можете воспроизводить только бас. Самое большое напряжение создается, когда бас находится на второй или на седьмой ступени лада. Придумайте переход, который заканчивается на этих ступенях, и вы услышите, что припев звучит так, будто вы его давно ждали.
В песне может быть еще и «третья часть». Это часть песни, которая отличается от куплета и припева. Она нужна для того, чтобы третий припев звучал ярко. Использование «третьей части» поможет избежать ощущения монотонности от прослушивания песни. Эта часть тоже может быть построена по принципу тяготения неустойчивых ступеней лада к тонике. Она может выделяться и другими средствами. В песне со множеством инструментов в «третьей части» может остаться один или два инструмента. В треке со звучным вокалом певец может в этой части петь тихо. В песне с вокалом можно вставить речитатив. Здесь важен принцип использования контраста.
Доработайте текст
Когда мелодия готова, приступайте к доработке текста. Продумайте наконец-то уже припев, который выражает главную мысль. Он должен запоминаться, именно его будут знать и петь слушатели.
Доработайте текст куплета и мелодию. Не страшно, если мелодия куплета немного изменится в процессе ее совершенствования. Избегайте банальных рифм, таких как «кровь и любовь», если вы только не пишете пародию на популярные песни в стиле ретро. Глагольные рифмы тоже не являются желательными, но в танцевальной или другой легкой музыке, в смысл которой не принято вслушиваться, они могут быть уместны. Нецензурную лексику, иностранные и устаревшие слова сленг, научные и профессиональные термины нужно использовать, учитывая, кем является ваша целевая аудитория.
В классических стихотворениях в рифмуемых строчках часто содержится одинаковое количество слогов. В песне это необязательно. Если в одной строчке меньше слогов, можно растянуть гласный или сонорный согласный звук на несколько слогов, пропевая мелизмы, то есть вокальные украшения мелодии.
Может быть и отсутствие рифмы, если это уместно стилистически. Рифма воспринимается слушателем как приятное благозвучие, как консонанс в звуках. Но диссонансы, такие как малая тоже используются в музыке, хотя звучат не очень приятно. Диссонансы нужны, чтобы выразить страдание, напряжение и неустойчивость. То же самое с отсутствием рифмы. Когда человек поет о страдания, используя идеальные рифмы, это звучит не очень естественно, как бы наигранно. Но некоторые слушатели негативно реагируют на отсутствие рифмы, не считают это поэзией.
Представьте, будто ваша песня звучит на радио
Если есть мелодия и текст, песню можно считать готовой. Можно спеть ее под аккомпанемент гитары или другого инструмента. Дальнейшие доработки относятся уже к аранжировке. Если даже вы обращаетесь к услугам аранжировщика, представьте, что песня уже готова и звучит по радио или в плейлистах на цифровых площадках. Какие музыкальные инструменты там звучат? Какую партию играют барабаны, они акустические или электронные? Есть ли бэк-вокал? Где должна нарастать громкость, а где спадать? Если вы будете представлять конечный вариант песни, то вам будет легче объяснить специалисту, что вы хотите и создать именно ту песню, которую планировали.
Источник статьи: http://zen.yandex.ru/media/kakprosto.ru/kak-napisat-pesniu-neskolko-sovetov-nachinaiuscim-5c6aae914a187700aeb48395