Как написать автопортрет сочинение

Сочинение мой автопортрет

Автопортрет — это картина, написанная с себя. Не обязательно быть художником, чтобы создать автопортрет, ведь он может быть и литературным. Как раз сегодня мы пишем сочинение на тему мой автопортрет, и если честно, то для меня это довольно сложная задача. Описать себя объективно дано не каждому. Так кого я вижу перед собой в зеркале?

Сочинение на тему мой автопортрет

Глядя в зеркало я вижу высокую, стройную девчонку, слегка худощавую с длинными, красивыми ногами. Походка у меня стремительная, осанка — ровная. У меня овальное лицо, курносый маленький носик, немного вздернутый вверх, и игривые глазки. Именно глаза заставляют задержать взгляд на моем лице моих друзей и знакомых. Как по мне, они очень привлекательные, хотя и невозможно точно определить их цвет. Я бы сказала, что у меня глаза хамелеоны. В пасмурную погоду они приобретают темный оттенок, в солнечную — светлеют. В целом, у меня добрые серо-голубые глаза, и как говорят мои знакомые, они со смешинкой. И в этом вся я. Добрая, веселая, простая и отзывчивая.

Продолжая свое сочинение на тему мой автопортрет, попытаюсь продолжить свое описание. У меня низкий лоб, который скрыт челкой, а под челкой прячутся красивые густые брови правильной формы. Но это не подарок природы, над формой бровей пришлось потрудиться самостоятельно. Мои губы не тонкие, но и не полные. Скорее всего средней полноты. За ними скрываются ровные белоснежные зубы. Волосы прямые, длинные, каштанового цвета, хотя мне всегда хотелось иметь кудряшки. Но, с прямыми волосами меньше мороки. Их можно распустить и они будут свисать красивым каскадом, а можно заплести в косу, или убрать в хвост, что я часто и делаю. А еще мне нравится экспериментировать и укладывать волосы в разнообразные прически. Сейчас они заплетены во французскую косу.

По жизни я целеустремленный человек, поэтому всегда ставлю задачи, которые тут же стараюсь выполнить. Но на этом я не останавливаюсь, а поднимаю планку выше, и уверенно иду к новой цели. Для меня важно быть во всем лучшей, поэтому приходится трудиться больше. Возможно это мой минус, но пока это качество является моим двигателем, что ведет меня вперед. На данный момент я отличница, у которой много увлечений.

Во-первых, я люблю танцевать, поэтому записалась в школу танцев и даже успела принять участие в нескольких конкурсах. Хоть первые места пока я не заняла, но у меня все впереди.

Во-вторых, я увлекаюсь вязанием. Мне нравится вязать крючком игрушки для детей. Спицами я вяжу носки, шапки, рукавицы и перчатки. В планах связать свитер, но это будет моя первая проба. А еще я стала увлекаться искусством. Я рисую картины по номерам.

Кого еще я увидела в зеркале, работая над моим автопортретом в сочинении за 6 класс? Увидела трудолюбивую личность. Я с удовольствием готова помогать родителям, бабушкам, и даже незнакомым старикам, которые нуждаются моей в помощи.

Источник статьи: http://sochinyshka.ru/sochinenie-moj-avtoportret.html

Автопортрет: как посмотреть на себя со стороны с помощью рисунка (упражнение)

Брюллов написал огромное количество разных картин, которыми любуются все искусствоведы и любители живописи. Рисовать его научил отец, который с ним занимался. Если посмотреть на картину Брюллова «Автопортрет», то сразу кидается в глаза мужчина, которому примерно сорок лет. Он внимательно смотрит на вас и из этого можно сделать вывод о том, что ему хочется заглянуть прямо внутрь вас. Если всмотреться ему прямо в глаза, то видно глаза, которые от переживаний стали немного красными, роговица потемнела и складывается впечатление о том, что ему очень грустно и совсем скоро он заплачет или недавно плакал. Немного приспущенные брови говорят о том, что в голове у него появилась мысль, которую нужно обдумать и принять решение и от этого его вид стал намного серьезнее. Мешки под глазами говорят о том, что у главного героя появились проблемы с почками.

На картине у мужчины имеется красивый и ровный нос, немного впалые щеки и высокий лоб, губы немного приоткрыто и создается такое впечатление о том, что он вот-вот вам что-нибудь скажет с картины. Его нижняя челюсть немного приоткрыта, и из этого можно сделать вывод о том, что он над чем-то задумался или старается найти выход из какой-то сложной ситуации, которая появилась на горизонте.

Волосы у мужчины немного кудрявые и длинные, но при этом совершенно не уложены и выглядят, словно их давно не мыли. С одной стороны это может сказать о человеке, что он совершенно не следит за собой, а вот с другой стороны можно сказать, что это не совсем обычный человек и очень сильно отличается от других мужчин. У мужчины имеются усы, и вот за ними он ухаживает намного лучше, за своей внешностью. И глядя на него можно сказать, что он немного напоминает рыцарей, которые ради того чтобы завоевать сердце своей любимой дамы пойдут на многие поступки и совершат настоящий подвиг.

Мужчина сидит в кресле красного цвета. Его рука лежит на ручке кресла. Заканчивается рука тонкими и красивыми пальцами. И тут не уходит из внимания его красивые ногти, которые аккуратно подстрижены. Судя по его рукам можно сказать, что раньше он никогда не поднимал слишком тяжелые вещи.

Если очень долго смотреть на картину, то можно понять, что этот мужчина чем-то сильно заболел или находится в глубокой печали. Чем больше вы смотрите на картину, тем еще больше хочется на нее смотреть. Кроме этого смотря на нее можно немного погрузиться в свои мысли или раздумья.

Определите, что не нравится

Ответ на вопрос «что не нравится?» показывает личную оценку человека своих качеств. Даже если вы оцениваете только аккуратность линий и ровность штрихов, вы, проговаривая вслух, все равно сумеете понять, чего вам не хватает на этом рисунке. И дело не только в технке. Объясняйте себе, почему вас смущает та или иная деталь или образ на рисунке. Постарайтесь спроецировать сказанное на вашу жизнь и найти те или иные параллели. Глубинные смыслы конкретного вашего образа придут к вам естественным путем.

Иногда ответом на вопрос может быть простое «Ничего». Это означает, что человек, скорее всего, не часто занимается самоанализом, поэтому ответ придет позже после определенных усилий. В любом случае стоит переходить к следующему вопросу.

Объясните изменения

Как вы объясните изменения рисунка и как это можно применить в жизни? Как правило, во время ответа на этот вопрос всплывают нюансы – человек понимает, чего ему не хватает в жизни (например, четкости целей, ответственности за решения, ясности) и какие сферы нуждаются в проработке. Это и будет вашим новым состоянием, которое стало ясным с помощью арт-терапии, и которое вы хотите достичь на самом деле.

Теперь, зная, каким бы вы хотели стать, что нужно исправить или улучшить, вам остается определить для себя алгоритм, как достичь того, что вы сами нарисовали. Вполне возможно, вам нужно просто сменить цвет волос или гардероб, чтобы достичь большей гармонии. Но может случиться и так, что вы захотите сменить профессию, место жительства и т.д.

Автопортреты фотографов: особый жанр

Психологически неудовлетворенная личность старается сфотографировать каждый приметный момент своей жизни. Это вызвано привычкой потреблять развлечения в таком же объеме, как и повседневную работу, пишет Сьюзен Сонтаг в эссе «О фотографии». Утверждение писательницы дает ключ к пониманию популярности селфи. А что побуждает профессионалов к запечатлению себя на пленке?

Клод Каон

«Индивидуализм? Нарциссизм? Конечно. Это моя самая сильная склонность и единственное, чему я осознанно предана».

Она категорически отказывалась называть себя фотографом. И художником-сюрреалистом. И женщиной. Каон — это собрание личностей, которые она периодически меняла, как маски. Бритая голова, карикатурные гантели, клоунский грим, кокетливые ужимки, выгравированный профиль , две головы на одном теле. Каон бросается из крайности в крайность, провозглашая торжество неопределенности.

Она выходила за рамки жанра, культуры, времени, пространства. Отвергая ключевое понятие «Я» на автопортретах, Каон превращала процесс съемки в эксперимент и пыталась создать новую реальность без ощутимых границ, которые обычно возникают при рациональном восприятии действительности.

Тело художницы склеивает землю и ручей, в то время как пасмурное небо отражается в водном потоке. Рамки стерты, предметы окружающего мира слились.

Арно Минккинен

«Художники, которые думают, будто держат все под контролем, на самом деле контролируют только то, что могут предвидеть. Художники, которые позволяют внешним силам вмешиваться в работу, подобны каноэ в речном потоке. Здесь скалы. Если вы боритесь с ними, вы сгоняете бабочку с лепестка. Если текущее завладеет вами, вы начинаете плавно скользить по волнам окружающего мира. Это редкий дар».

Финский фотограф один из немногих занимался практически исключительно автопортретами. Художник отказывался от ассистентов и моделей. Он видел искренность снимка в непосредственном слиянии автора с окружающей средой, будь то Большой каньон, заснеженная поляна или собственная квартира.

Многие снимки было тяжело сделать. Только представьте: полностью обнаженным погрузиться в снег, вынуть скрещенные руки и находиться в таком положении минимум девять секунд, при условии, что кадр получится с первого раза… А каково свисать над пропастью?

Минккинен не хочет подвергать моделей опасности, поэтому делает автопортреты. Так он становится частью вселенной собственных работ.

Салли Манн

«Я только подковала лошадь…» (вздыхает).

Тлен, разложение, смерть. Многие так характеризуют фотографию Манн. Размытые черты объектов, туманность, искалеченные части тел, могут вызвать подобное ощущение. Манн воспевает эстетику безобразного. Безобразного, то есть противоестественного, непринятого. Она снимает своих обнаженных дочерей с вызывающим выражением лиц, подчеркивая женственность десятилетних детей обтягивающими тканями. Или зажженной сигаретой.

Мрачность снимков усиливает коллоидный способ печати, который придает работам налет позапрошлого столетия.

Серии автопортретов Манн пронизаны обаянием смерти. Многие из них связаны с болезненным происшествием: в 2006 году Манн, прогуливаясь на лошади в горах, упала с взбесившегося животного. В агонии оно сильно повредило фотографу грудную клетку, после чего Манн вынуждена была провести долгие месяцы в кровати. На снимках зрителю доступны только часть тела фотографа, которые можно было заснять на вытянутых руках.

Настоящая мука для художника — это невозможность творить. Прикованный к постели Матисс нашел выход, наняв группу ассистентов, а Манн спаслась автопортретами.

Ли Фридлендер

«Сначала мое присутствие на фотографиях одновременно завораживало и раздражало. Но со временем, когда на снимках я начал становился частью чужих жизней, к этим чувствам добавилась ирония».

Фотограф отражал Америку 60-х под своеобразным углом. При взгляде на кадры хочется подвинуть камеру, сместись фокус на другой объект, или убрать тень, которая будто случайно попадает в поле зрения. Фридлендер искривляет композицию. Это, безусловно, действует на нервы, заставляя перфекционистов мучиться.

Нарушение намеренно. Наводя фокус на свой подбородок или снимая собственную тень на шубе незнакомки, фотограф подчеркивает неподготовленность пойманного момента. Он запечатлел саму жизнь, в которой нет продуманных композиций. Однако это не значит, что фотограф забыл о банальном построении кадра. Возможно, композиция Фридлендера не менее тщательно продумана, чем у Минккинена.

Персонаж, то есть сам Фридлендер, как правило, не централен. Он будто случайно попал на пленку наравне с непотушенной сигаретой или кучей вещей в углу комнаты.

Вместо магритовского яблока перед лицом — включенная лампа.

Вивиан Майер

«Я думаю, ничто не может длиться вечно. Нам придется уступить место другим. Это колесо. Вы преуспеваете и вам приходиться приближаться к концу. А потом у кого-то возникает такая же возможность, и он движется в том же направлении».

Няня из Нью-Йорка не выходила из дома без камеры роллейфлекс. Критичный ум и страсть к документальности вылились в тайное хобби: фотография. Майер незаметно снимала жизнь разных слоев американского населения, прогуливаясь по городу. Негативы и распечатанные снимки она хранила в отдельном ящике, вдали от посторонних глаз. Тем не менее, несмотря на невысокий доход от воспитания чужих детей, она не рассматривала занятие фотографией как способ заработка.

Не амбициозность подталкивала ее к автопортретам. Любопытство.

Майер ловила себя в кадре. Неожиданные ракурсы в двойных витринах магазинов одежды, в стеклянном старом шкафу, в дамском зеркальце создают двойственное ощущение. Неловкость и случайность. Неловкость, потому что на большинстве снимков у Майер поджаты губы, она не смотрит в камеру, будто стесняется. Случайность, потому что не она центральный объект снимка. Майер как бы ненароком прошла и запечатлела старые шубы и зеркало со своим отражением заодно .

Ее работы получили признание незадолго до смерти. Непонятно, узнала ли она об этом.

Что было бы, если Мэри Поппинс была фотографом?

Общие рекомендации

С чего начать? Как и в случае с любой съемкой – с формирования образа и общей концепции. Что вы хотите показать? Это может быть что угодно, в зависимости от вашей цели, возможностей и настроения: хоть классический портрет в полный рост в парадном костюме, хоть прыжки на кровати в груде разноцветных подушек, хоть нечто бело-воздушное с бабочками, радугами и единорогами.

Вы можете, конечно, просто поймать вдохновение и пойти щелкать себя в самых неожиданных позах и совершенно без подготовки, но вдохновение штука непредсказуемая, посему пока вы будете его дожидаться, можете начать с планирования, дабы к началу съемки быть во всеоружии.

Сначала сядьте и подумайте: как вы видите себя и что хотите показать? Например, сегодня у меня отвратительное настроение, мне грустно и одиноко, и я хочу, чтобы весь мир об этом срочно узнал. Отлично, с грустным настроением у меня ассоциируется синий цвет, ванная комната, лицо, схожее по степени выразительности с кирпичом, и чулки. Думаю, не так важно, почему комплект именно такой, важно, что я понимаю, что хочу передать, а зритель, если таковой будет, сможет прочувствовать настроение.

Итак, я надеваю чулки, синюю кофту, поддерживаю общую унылость состояния и иду в ванную комнату.

Что из этого вышло. Чулки в данный конкретный кадр не влезли, а тот, в который влезли, слишком фривольный для публикации в данной статье.

Теперь возникает вопрос технической реализации, о котором я расскажу в следующем разделе.

Для начала вам необходимо решить ряд вопросов:

Идея съемки.
Выбор места. Будете ли вы снимать дома или на природе? Дома почти всегда удобнее, но если вы решите провести съемку на пленэре, вам необходимо решить, как туда добраться и что с собой взять.
Подбор реквизита в зависимости от идеи.
Выбор световой схемы и источника освещения. Я предпочитаю работать с естественным светом, но я так же снимала автопортреты со студийным оборудованием на цифровую камеру, и это не слишком осложняет процесс.

Данный кадр был сделан с использованием одного софт-бокса, расположенного под углом примерно 45 градусов.

Начальный выбор техники: что это будет, пленка или цифра? Я советую вам выделить под это развлечение целый день, чтобы никуда не спешить и иметь возможность все подготовить, дождаться хорошего освещения, если вы решаете воспользоваться естественным светом, и, собственно, спокойно все отснимать. Съемка автопортрета всегда занимает куда больше времени, чем фотографирование других людей, поскольку вы вынуждены играть сразу по обе стороны от объектива.

Что потребуется

Штатив

Это обязательное условие: вы, конечно, можете снимать со стопки книг, но это только создаст дополнительные сложности. Гораздо удобнее использовать хороший штатив, который при необходимости можно будет разложить до высоты вашего роста.

Данный автопортрет появлялся в моих статьях уже не раз: свет из окна напротив, снимался со штатива, с высоты моего роста.

Если вы решаете работать со студийным светом, то вам понадобится вспышка или «поджигатель» для синхронизации камеры с источником(-ами) освещения.

Камера

В идеале вам нужна цифровая камера с возможностью выбора зоны фокусировки, встроенным таймером или автофокусом и в случае съемки со студийным светом – с возможностью синхронизации с оным. Но я также снимала и на среднеформатную пленочную Bronica SQ-A, правда, для этого может потребоваться дополнительное оборудование.

Объектив

Я не буду подробно останавливаться на этом пункте, поскольку в разных статьях уже не раз шла речь о выборе объектива в зависимости от целей съемки. Если вы снимаете крупный план или поясной портрет – в идеале нужно стекло от 75 мм или его эквивалент для камер с кроп-фактором. Для портрета в полный рост подойдет и широкоугольник.

Дистанционное управление

При съемке на цифровой аппарат может быть достаточного встроенного таймера автоспуска, но у него есть свои недостатки: если вы фокусируетесь не вручную, то автофокусировка будет происходить заранее, при нажатии на кнопку спуска камеры. Это допустимо, если вы снимаете крупноплановый портрет и можете просто рукой дотянуться до кнопки с места позирования, но если нет, то вам придется рассчитывать зону резкости, и есть риск получить нечеткий кадр.

С таймером также связано еще одно возможное неудобство: ограничение по времени. То есть за 9, например, секунд вам придется успеть добежать до своего места и принять позу, которую вы хотите запечатлеть. По моему опыту, это некомфортно.

Именно поэтому я приобрела пультик дистанционного управления для своей «цифры», что и вам настоятельно рекомендую сделать. Стоят эти пульты в своем простейшем исполнении недорого – мой для Canon, например, обошелся мне в 600 рублей, возможно, сейчас он стоит подороже. При помощи данного девайса вы обретаете гораздо большую мобильность: вам не нужно бегать между камерой и местом съемки так часто, вы можете делать сразу несколько дублей с поправками, а потом выбирать из них один, наиболее удачный. На мой взгляд, это очень удобно. Пульт маленький и во время съемки его просто спрятать в руке или кармане, чтобы в кадре его было не заметно.

Самые наблюдательные, конечно, найдут на этой фотографии пульт, особенно если знают, что он тут есть, но большинство зрителей, как показала практика, его не замечают. Свет из окна напротив.

В случае со съемкой на пленочную камеру вы также можете использовать таймер автоспуска, если таковой имеется, но в моем случае я такой роскошью не располагала, посему приобрела на барахолке пневматический автоспуск. Он подходит для многих моделей камеры, вам только нужно исследовать свою на предмет наличия соответствующего гнезда. Это не так удобно, как пульт ДУ, но вполне терпимо, если нет иных альтернатив. Вообще снимать автопортреты на пленку куда сложнее, поскольку вы не можете сразу оценить и скорректировать результат.

Отражения

Я не написала еще об одном способе съемки автопортретов, очень простом и очень популярном – съемка себя в зеркале. Дело в том, что подобные кадры редко получаются хоть сколь-нибудь художественно ценными и оригинальными, думаю, почти у каждого фотографа есть подобный снимок: «я-любимый со своей малышкой в ванной». Впрочем, при наличии определенного воображения даже этот тип может быть интересным, ну и, в конце концов, можно сделать так, чтобы камеру в зеркале было не видно. Как преимущество: тут вам не нужен ни штатив, ни автоспуск.

Проблемы, с которыми можно столкнуться

Самое сложное во всем этом процессе то, что вы не видите компоновку кадра. Иногда приходится множество раз бегать от камеры к месту, где стоит камера, чтобы скорректировать результат. Я советую вам как-то отметить место, на котором вы собираетесь сидеть/стоять/лежать, и ориентироваться по данной метке.

Также могут возникнуть проблемы с фокусировкой, которые, в принципе, решаются двумя путями:

Ручная фокусировка и выбор более узкой диафрагмы. Данный способ был для меня актуален, когда я снимала автопортрет на пленочную камеру, в которой не было автофокуса. В данном случае вы также наводите фокус приблизительно на то место, где предполагаете находиться, с поправкой на собственный «объем». Это очень удобно, когда вы снимаете «парный автопортрет», тогда вы можете навести фокус и выстроить композицию по второму человеку и потом просто влезть в кадр.

Пример парного автопортрета. Молодой человек в кадре тоже фотограф, так что мы по очереди наводились друг на друга, компоновали кадр, а потом наводящийся быстро бежал на место съемки, пока срабатывал пневматический автоспуск. Освещение – комнатное, искусственное.

В случае с цифрой проблема решается покупкой пульта дистанционного управления и предварительным выбором зоны фокусировки на камере, фокусировка в данном случае происходит во время половинного нажатия на кнопку пульта.

Источник статьи: http://jiyuu.su/sochineniya/avtoportret-sebya.html