Юрий Антонов: редкие фото, тайна написания песен и красивые романы
В среду юбилей отмечает Юрий Антонов. Народному артисту России, певцу и композитору — 75. «Поверь в мечту», «От печали до радости», «Я вспоминаю» — эти и десятки других хитов поёт вся страна.
Он настолько убедителен, что благодаря ему уже десятилетия все непременно верят в мечту, с удовольствием возвращаются «Под крышу дома своего» или всерьёз ищут тот город, где можно «пройти по Абрикосовой, свернуть на Виноградную».
О карьере композитора или певца Юрий Антонов в детстве и не мечтал. В семье музыкантов не было, разве что мама очень любила петь. А в белорусском городке Молодечно, где он тогда жил, выбор оказался небольшой — три учебных заведения — Кооперативный и Политехнический техникумы да Музыкальное училище. Отец после службы в Германии привёз трофейные аккордеоны — вот на них Антонов и начинал играть.
«Для меня эта музыкальная школа была как обязаловка какая-то, я ходил с этим аккордеоном за плечами, и мне это все было в тягость», — вспоминает народный артист России.
Тем не менее, в 14 лет он уже руководил хором в железнодорожном депо. Спустя годы у Юрия Антонова появился и свой первый ансамбль. А первая написанная им песня сразу же стала хитом.
Громких красивых романов ему приписывали много — мексиканская актриса, финская миллионерша. Но сам он говорит — ни одной песни конкретной даме сердца не посвятил. Однако женскую аудиторию страны покорил раз и навсегда. Поскольку великолепный мелодист и умеет находить те самые особые душевные интонации.
А вот редкие кадры — рядом с Антоновым его отец, воевавший в Великую Отечественную под Москвой, ему и его однополчанам посвящается одна из самых трогательных песен — «Снегири».
Юрий Антонов — из перфекционистов. Его коллективы всегда играли на лучших музыкальных инструментах. И ему всегда было важно, о чём он поет. Работал почти со всеми знаменитыми поэтами-песенниками. А вот текст любимой многими «Анастасии» ему принес ученый-биофизик Леонид Гендель-Фадеев, в свободное от работы время сочинявший стихи. Написал в ресторане Дома композиторов на салфетке. Антонов спрятал её в карман.
Он собирал стадионы, выпускал пластинки рекордными миллионными тиражами. И сейчас любим и популярен. А свои юбилеи обычно отмечает концертами. А еще Юрий Антонов всё собирается написать книгу о своей жизни и если обещание сдержит, она наверняка получится захватывающей. И философской — как его песни.
Юлия Богоманшина, «ТВ Центр».
Источник статьи: http://www.tvc.ru/news/show/id/178547
Юрий Антонов: запомнить современную песню невозможно
19 февраля народный артист России, композитор Юрий Антонов отметит 75-летие. К сожалению поклонников, маэстро вынужден отложить юбилейные концерты. Но в то же время готовит новые работы, в том числе дуэты. Об этом, а также о молодеющей публике, современных артистах, которых слушает сам, и рецепте успеха автор музыки и исполнитель десятков вневременных хитов, среди которых «Я вспоминаю», «Море», «Крыша дома твоего», «Поверь в мечту» и «От печали до радости», рассказал в интервью ТАСС.
— Юрий Михайлович, не увидела в афишах ваши юбилейные концерты. В чем дело?
— Юбилейные концерты переносятся на неопределенный срок. Так же, как и банкет. У меня проблема с ногой, я перенес сложную операцию перед Новым годом.
— Каким хотите сделать свой праздник?
— Это сложный вопрос. Все зависит от людей, которые будут заниматься этим концертом. Естественно, будут выступать еще какие-то артисты, надо будет договариваться по дате, чтобы все смогли. Это длительный процесс. Концерт должен быть не хуже, чем у других. Я говорю не о репертуаре, а о технических вопросах: режиссура, свет, звук — это все затратное и сложное дело.
— Вам нравится, как другие исполняют ваши песни?
— У кого-то получается, у кого-то не очень. У Лени Агутина и Анжелики Варум получилось очень хорошо, у Григория Лепса тоже и у Баскова. Еще можно вспомнить мои дуэты, например с Игорем Николаевым.
— Какие-то новые совместные работы есть в планах?
— Вообще меня это несильно интересует. Правда, сейчас написал песню, которую, думаю, мы исполним с Гришей Лепсом. Во всяком случае, он заинтересовался. Но в связи с моим вот таким состоянием все откладывается.
— Еще о выступлениях. Перед Новым годом СМИ в очередной раз пытались посчитать заработки артистов на корпоративах. Так вот, говорят, вы сейчас самый дорогой гость на частных мероприятиях. Это так?
— Коротко выражаясь, брехня. Суммы, которые заявлены в этих публикациях, полностью не соответствуют действительности, вообще. Я не думаю, что кто-то из артистов в нашей стране даже близко подошел к таким суммам. Это чья-то фантазия.
Учитывая то, что в последние годы я не дал ни одного сольного концерта. Только корпоративы, и в основном в Москве и Питере, чтобы особенно не выезжать. Я за свою жизнь наездился в поездах, налетался в самолетах, меня очень сложно лишний раз загнать в аэропорт или на вокзал.
— В новогоднюю ночь показывали сборный концерт с музыкой 70–80-х годов. Мне показалось, что публика молодеет: половина лиц в зале была в возрасте 20–30 лет. Мои впечатления верны?
— Это действительно так на больших концертах «Ретро FM» и «Авторадио». У меня вызывает некоторую долю удивления, что молодежь бурно реагирует на мои выступления. А ведь старше меня только Лева Лещенко! (Смеется.)
В моем районе Одинцово был какой-то праздник местного значения, и меня попросили выступить. Когда я подъезжал к площади, услышал сплошные барабаны, голоса артистов почти не было слышно. Оказалось, что перед нами выступает какой-то очень популярный у молодежи дуэт, какой-то полурэп. Их хорошо принимали, и я подумал: черт подери! Но ничего, мы вышли — и как дали! У нас был потрясающий прием. Я даже подумал, что надо почаще выступать в концертах для молодежи.
— Как в целом относитесь к тому, что сегодня происходит на отечественной сцене?
Хорошие ритмы, но звуки одни и те же во всех песнях, под копирку. Чем меньше тембра у девушки — тем лучше, чем меньше тембра у мальчика — тем лучше. Получается такое «оно». Аранжировки тоже под копирку: одни и те же звуки синтезатора, главная тема — соло бас-гитары. Но есть в этом направлении несколько людей, которые меня заинтересовали, талантливые ребята.
— Есть Баста, очень симпатичный. Есть еще Feduk. Многие имена не могу запомнить, потому что это какие-то клички, как у нас в «приблатненной» молодости. Только у нас эти кликухи были на русском языке, а теперь — на английском.
— Не все разделяют ваш позитив по поводу свободы на эстраде. Некоторые ваши коллеги высказываются даже за возвращение худсоветов…
— Послушайте, это говорят те, кто не проходил худсоветов.
— Михаил Боярский, например.
— Боярский — артист кино прежде всего, а там были другие худсоветы. Как исполнитель он не проходил худсоветов. А я проходил — на фирме «Мелодия», в «Москонцерте», чего только не было.
— Мат может быть на сцене?
— Темы наркотиков, свободных отношений?
— Наркотиков — нет. А что вы имеете в виду под свободными отношениями?
— С одной пришел, с другой ушел.
— Это чисто житейское, отношения мужчины и женщины. А что касается наркотиков и мата — я это не поддерживаю.
Может, это от воспитания: я из семьи военнослужащего, и там никто никогда матом не ругался. Но я же начал самостоятельную жизнь достаточно рано: родители жили в Минске, я учился в Молодечно, потом уехал в Питер, далее в Москву. Общался с разными музыкантами и автоматически воспринимал схему их разговоров, поэтому постепенно в мой лексикон попали слова, которые я бы не хотел говорить, но иногда они выскакивают.
— Когда-то вы записали англоязычный альбом. Для чего?
— Если честно, это была возможность попасть в западную страну совершенно легальным образом. Была такая очень мощная советская организация «Международная книга», которая имела представительства во многих странах мира, в том числе в Финляндии. И вот из Финляндии пришел им запрос, хотели познакомиться с композитором Юрием Антоновым, потому что там пели много моих песен, переведенных на финский язык. Это был 1985 год, в ту пору даже в Польшу выехать было сложно. Так что я поехал, познакомился с очень интересными людьми в финской студии Polarvox Music. Они нашли какого-то англоговорящего финна или шведа, который написал стихи на английском, и я записал песни.
— Не было мечты прославиться в Европе?
— Нет, я с давних пор знал, что прославиться на Западе советскому артисту практически невозможно. Классическому музыканту — да, а артисту советской эстрады — невозможно. Поэтому для меня были интересны сами поездки: познакомиться с жизнью буржуазной, капиталистической страны. Мне все очень понравилось.
— А почему было невозможно?
— Советская эстрада в корне отличается от западной. Даже понятия «эстрада» там не существует. Все мелодии там построены на другой гармонии.
Я буду говорить о Великобритании и США, главных центрах рок- и поп-музыки. Во-первых, песни, которые у них пишутся, имеют другую гармоническую схему. Другие системы ими не принимаются. Во-вторых, можно хорошо знать английский язык, но русский акцент все равно выделяется. Да и вообще звезд европейской эстрады в Штатах можно пересчитать по пальцам.
— Тем не менее некоторые наши артисты лелеют мечту прославиться на Западе и как возможный путь рассматривают конкурс «Евровидение».
— А вы знаете много артистов, которые после «Евровидения» прославились? Это такой местечковый конкурс, там в основном выступают определенного типа артисты. Наши едут туда, чтобы засветиться на телевидении и подняться в нашей музыкальной иерархии. И то не всем это помогает, как показывает время. Это сомнительное мероприятие, на мой взгляд. Я вообще не смотрю «Евровидение».
— Как молодой артист может сегодня пробиться на сцену?
— Случай. Сейчас не продюсер пробивает талантливого артиста, а случай, интернет.
Телевидение уже мало кто смотрит, там прозвучало — и ушло. С другой стороны, выйти на по-настоящему высокий уровень стало сложнее: раньше для этого было достаточно пары съемок на телевидении. А сегодня много вы знаете артистов из шоу «Голос»?
— В связи с этим вопрос. На то же шоу «Голос» априори приходят исполнители с хорошими вокальными данными. А в интернете больше ребят, которые сами пишут музыку и стихи или создают их в каком-то узком кругу, но при этом могут быть не столь голосисты. На ваш взгляд, что лучше — быть артистом на сцене или быть автором, который несет свою музыку?
— Артистом и автором одновременно. На «Голосе» звучат перепевки, а не оригинальные песни, имитация, стараются быть на кого-то похожими. А автор поет новое, свое.
— С какими чувствами выходите на сцену? Бывает страх, например?
— Даже со своей новой песней? Воспримут или нет…
— Да нет, любая песня с первого раза не воспринимается так, как уже популярная. Только после того, как она стала где-то звучать… Сегодня вообще запомнить песню невозможно, потому что нечего запоминать. Это не песни для друзей за столом.
— А в чем секрет песни для друзей за столом?
— А кто его знает? Никто. Просто писалась мелодия и нравилась людям. Как это расшифровать? У меня нет никаких кодов.
Я написал мелодию «Не говорите мне «прощай», показал ее Михаилу Рябинину, и тот написал пять текстов. И только про пятый я сказал: пойдет.
Беседовала Анастасия Силкина
Источник статьи: http://tass.ru/interviews/7751441
Творческий застой Юрия Антонова: почему он не «взрывает» публику новыми хитами?
Юрий Антонов относится к той редкой категории композиторов и исполнителей, у которых нет посредственных или слабых песен. В два последних десятилетия существования СССР таким бешеным успехом у слушателей не пользовался ни один музыкант страны. Во времена социализма он был официальным миллионером, что уже само по себе нонсенс. Многие ВИА Союза исполняли его песни, скорее, для удлинения выступлений. Люди шли на их концерты, чтобы послушать Антонова, пусть и в чужом, зато живом исполнении.
Мэтру отечественной эстрады принадлежит своеобразный рекорд. В 80-х в Ленинграде Антонов за 15 дней умудрился дать 28 полноценных концертов. На каждый было продано более 14 тысяч билетов. Но с концом перестройки и страны он больше не написал ни одного значимого произведения. Почему маэстро перестал радовать поклонников новыми хитами? Сам он ничего не объясняет. Отделывается шуточным «пусть новые песни пишут те, у кого плохие старые». Поэтому журналисты и «личные друзья» Юрия периодически подбрасывают свои версии. Вот самые популярные из них.
1. «Ах, Самара, городок…»
Одной из причин творческого застоя композитора называют его чрезмерную обидчивость. Во время выступления в Куйбышеве (Самара) в зале кто-то начал выкрикивать оскорбления. Точное содержание реплик неизвестно. Тогдашняя пресса писала, что зрители просто выразили свое мнение, крикнув: «Халтура!»
Вернуться в тот зал и узнать точно, что именно кричали, возможности нет. Да это и неважно. Факт, что Антонов после инцидента потребовал, чтобы хамов удалили и ушёл со сцены, а за ним и музыканты. Естественно, никто на требование артиста не отреагировал. Спустя некоторое время группа вернулась из-за кулис, но без Юрия. Прозвучало несколько чисто инструментальных композиций. На этом концерт закончился.
А затем началась настоящая травля артиста в советских изданиях. Закончилась история тем, что Антонов написал письмо Горбачёву. Письмо прочёл «архитектор» перестройки Александр Яковлев и приказал не трогать артиста. Инцидент был исчерпан. Но маэстро с тех пор, по мнению сторонников этой версии, поклялся больше не писать песен.
2. «Пятнадцать человек на сундуке мертвеца…»
Нетрудно догадаться, что речь пойдёт о пиратах. Нет, не сомалийских, которые будто бы захватили Антонова в плен во время круиза и взяли с него обещание песен не писать. А о нелегальных любителях наживаться на творчестве артистов, без отчисления «авторских». Есть мнение, что Юрий однажды сказал, что, пока существует пиратство на музыкальном рынке, писать новые песни нет никакого смысла. И он, соответственно, тоже не собирается «выдавать» свежих вещей.
Да, артист активно борется с подпольными дельцами от шоу-бизнеса. Мало того, что он не выпускает и не переиздает официально, за редким исключением, свои альбомы, чтобы не подбрасывать пиратам клише для штамповки сотен и тысяч «левых» дисков. Так Антонов ещё и в начале 2000-х каждые выходные ездил на «Горбушку», являвшуюся «обителью зла» для авторов, в смысле продаваемого контрафакта.
Юрий неспешно прогуливался вдоль магазинчиков и с милой улыбкой интересовался, есть ли в наличии его песни. И горе тому продавцу, кто отвечал положительно. Товар разбивался на месте. Некоторые очевидцы утверждают, что Антонов приходил на Горбушку с бейсбольной битой. Поэтому доставалось не только пиратской продукции, но и продавцам. Так это или нет, но… Подействовало. Диски с Антоновым с нелегального рынка практически исчезли.
Однако артист выигрывал лишь сражения. Война же была им проиграна. Но слово он держит. Вот и не слышно Антонов-new. Хотя, на самом деле, в его столе лежат едва ли не кипы нотных тетрадей, переполненных хитами.
3. О спившемся гении
Самой любимой версией в среде ненавистников Антонова является, бесспорно, повествование о временах, когда Юрий ещё был рядовым артистом Белорусской филармонии. Тогда он познакомился с талантливым музыкантом, которого отовсюду уволили за пьянство. Во время посиделок этот спившийся гений показал будущей звезде тетрадку с шедевральными песнями. За какую-то символическую плату, то ли ящик водки, то ли пару червонцев, Антонов эту тетрадь выкупил. Все его шлягеры происходят как раз из неё. Но в какой-то момент ноты в тетради подошли к концу. А Юрий, соответственно, перестал выдавать хиты.
Говорят, что правда неминуемо всплывает. Возможно, когда-нибудь Антонов откровенно расскажет об истинных причинах своего молчания. Хотя, если честно, пусть ничего по этому поводу не говорит, а однажды, как в 70-80-х, всколыхнёт страну новыми хитами.
Источник статьи: http://zen.yandex.ru/media/beat_music/tvorcheskii-zastoi-iuriia-antonova-pochemu-on-ne-vzryvaet-publiku-novymi-hitami-5da0f50cc49f2900ae947abd